點(diǎn)亮生命的原點(diǎn)——吳冠中2007新作淺析

時(shí)間：2008/4/27 17:42:43 文章來(lái)源：新華網(wǎng)　

　　在"吳冠中2007年新作展"走進(jìn)798落下帷幕前一天，我再次前往。駐足一幅幅充滿著作者生命感悟的作品前，細(xì)細(xì)研讀，作者"血淋淋的肝膽、心臟"似乎裸露在你的面前，那潛伏在其中律動(dòng)的情脈仿佛觸手可及！

　　最近偶在網(wǎng)上看到一個(gè)博客，一下吸引了我。這是一對(duì)新人的博客，并制作了flash。伴隨著一個(gè)女生用輕柔的聲音唱著"爸爸謝謝你，媽媽謝謝你"的歌曲，一幅幅發(fā)黃褪色的照片疊加出現(xiàn)在畫面上：一個(gè)嬰兒變成了小女孩---成人---最后是滿臉笑容的新娘和身邊同樣幸福的新郎……而身后的父母則漸漸老去。

　　"爸爸教育我要勇敢，

　　有爸爸在，什么都不用怕……"

　　"媽媽是世界上最疼我的人，

　　帶我去坐小紅馬……"

　　"爸爸媽媽謝謝你，

　　我心中充滿感激。

　　這世界變美麗，

　　只因?yàn)橛辛四恪?

　　在歌聲中，我的眼睛漸漸模糊……

　　聽說(shuō)這段博客在婚禮上播放時(shí)，在場(chǎng)的很多人都哭了。我想，這段博客之所以感動(dòng)人，是因?yàn)樗鎸?shí)、真摯、真情。

　　能打動(dòng)人的藝術(shù)才是好的藝術(shù)。而能打動(dòng)人的藝術(shù)（無(wú)論何種形式的藝術(shù)）必定是蘊(yùn)含了真情實(shí)感的藝術(shù)。用最適合表達(dá)你的"真情實(shí)感"的藝術(shù)形式,同時(shí)用你最擅長(zhǎng)的藝術(shù)形式表現(xiàn)出來(lái)，就是最佳的藝術(shù)品。

　　以情抒意、借情達(dá)意是吳冠中最為重視的繪畫因素。吳冠中一直把情之傳遞看作是藝術(shù)的本質(zhì)。他認(rèn)為創(chuàng)作出真正有價(jià)值的作品固然須具備才華、功力、經(jīng)歷、素養(yǎng)等等諸多因素，但其出發(fā)點(diǎn)必然是：真情。"藝術(shù)作品的價(jià)值寓于真情實(shí)感"（《吳帶當(dāng)風(fēng)》）。

　　時(shí)光進(jìn)入了21世紀(jì)，吳冠中也進(jìn)入了耄耋之年?？少F的是吳冠中作畫的真情不丟、活力不減，并且把對(duì)人生的真情實(shí)感升華到了對(duì)生命的誕生、生長(zhǎng)、嬗變的感悟---"滄桑入畫"。

　　吳冠中的一生艱辛曲折而又傳奇輝煌，他的肉體生命和藝術(shù)生命都經(jīng)受過生與死的考驗(yàn)。因此，吳冠中對(duì)生與死的感悟最為深刻。"生命破土而出，出落得千姿百態(tài)，或纖纖細(xì)草，或繁花似錦，或蒼松翠柏……然而方生方死，一切生物均從燦爛走向消亡。我感覺生命在生長(zhǎng)，在奮力地生長(zhǎng)，朝氣蓬勃；同時(shí)又感覺他們?cè)诳菸⒌蛑x，生命的線條在碰撞、在擁抱。是黑夜、是黎明、是黃昏，我從視覺美出發(fā)，像蝴蝶，去跌入了生命的意識(shí)流中。"《吳冠中文叢。文心畫眼》。

　　《花籃》、《春風(fēng)又綠江南岸》是吳冠中2007新作中最為直抒胸臆的兩幅作品?！痘ɑ@》落款為"二零零七春節(jié)"，畫面上花艷葉盛、生機(jī)勃勃、活力四溢；《春風(fēng)又綠江南岸》畫面上春風(fēng)楊柳萬(wàn)千條，小橋流水紅衣人。兩幅作品表現(xiàn)了生命的旺盛和歡快。與其形成鮮明對(duì)比的是作者名為《惡之花》的一幅作品。作品中一朵用黑墨勾成的"花"占據(jù)了畫面中央，觸目驚心；旁邊的枝、葉也用黑墨勾勒，大小不一的淡墨團(tuán)塊環(huán)繞周圍。整個(gè)畫面陰霾、驚悚、險(xiǎn)惡，這是對(duì)過去厄運(yùn)的一種反思！

　　在歷史的長(zhǎng)河中，人的一生轉(zhuǎn)瞬即逝。《春夏與秋冬》是反映生命年華易逝的作品。整個(gè)畫面以灰色為主調(diào)，畫面上似春風(fēng)楊柳，又似落英繽紛；似春夏熱烈，又似秋冬肅殺。春夏秋冬，轉(zhuǎn)瞬之間；生命輪回，如季節(jié)轉(zhuǎn)換---這是人生千古憾事。但正因?yàn)榧竟?jié)（人）的生生滅滅，轉(zhuǎn)換交替，才演繹了自然界（人世間）的多姿多彩。季節(jié)象征人生也！吳冠中曾感嘆于荷葉的生死轉(zhuǎn)換之迅速，畫過《荷塘春秋》一畫，他表現(xiàn)的不止于荷之生命歷程，他想吐露的是：人之精靈的生生死死，是無(wú)奈，是掙扎，是傲視，是長(zhǎng)歌當(dāng)哭！吳冠中2007年新作中的幾幅《殘荷》表現(xiàn)的都是同一主題。

　　吳冠中始終在尋找、撿拾他對(duì)人生的感悟，哪怕是一點(diǎn)點(diǎn)的痕跡、一瞬間的錯(cuò)覺、一剎那的記憶?！镀压ⅰ肥呛⑼瘯r(shí)代或青春年少飛揚(yáng)的夢(mèng)想遙祭；《歡樂的夢(mèng)》應(yīng)是歡樂夢(mèng)境的殘存記憶；《春節(jié)》則是窗外鞭炮聲聲、焰火陣陣，晚年愉悅心情的表露；《秋聲賦》、《長(zhǎng)壽華彩》、《華章》表現(xiàn)了"老枝發(fā)新芽"、"老藤開新花"---生命"重生"的感悟。"老來(lái)繪寫，信手、任性，其實(shí)仍受控于記憶深層。喜怒哀樂，呈現(xiàn)斑駁陸離；睜眼閉眼，總是生命的風(fēng)景。"《文心畫眼》人們總是感嘆：吳冠中的畫看不懂。確實(shí)，乍一看吳冠中的畫，流動(dòng)的線、斷斷續(xù)續(xù)的點(diǎn)、出沒無(wú)常的形、跳躍跌宕的色，它們相互擁抱、相互纏綿于同一空間，不見明顯的具象實(shí)物，都是抽象的畫面。吳冠中2007年新作中，《虎視眈眈》、《落紅》、《形變》、《眠》、《老樹昏鴉》、《彩珠閑拋》、《魂兮歸來(lái)》、《蒼天裂》、《回音壁》、《長(zhǎng)壽華彩》、《聽驚雷》、《異化》、《天界》、《蘇醒》都屬于這類比較抽象的作品。

　　吳冠中對(duì)藝術(shù)的造型有他特殊的、獨(dú)到的感覺。他能從畫中發(fā)現(xiàn)詩(shī)的韻律美，從詩(shī)的詞句中發(fā)現(xiàn)畫的對(duì)稱美、音樂的節(jié)奏美，從書法中發(fā)現(xiàn)構(gòu)圖美、虛實(shí)美。吳冠中年輕時(shí)很愛看京戲，他甚至從京劇名角的唱腔、動(dòng)作、語(yǔ)氣中發(fā)現(xiàn)了畫的抽象美!處處留心、仔細(xì)觀察、反復(fù)實(shí)踐，造就了吳冠中非凡的造型能力。他說(shuō)他像一個(gè)"狩獵者"，總是在大自然中獵獲自然形態(tài)掩蓋下的形式結(jié)構(gòu)，從具象世界抽出其構(gòu)成美感的形式因素，從而揭示抽象世界的奧秘，"這確是從事造型藝術(shù)者的一把金鑰匙"。拿起這把金鑰匙，我們就能打開作者抽象畫面下的深層含義。

　　《落紅》、《彩珠閑拋》枝杈縱橫、密密實(shí)實(shí)、似藤非藤、似樹非樹。"落紅"如吐血霜葉，散落其間；"彩珠"如迎風(fēng)柳絮，漫天飛舞。"落紅"護(hù)根、"彩珠"護(hù)花，"捕捉瞬息萬(wàn)變之人生種種形象"---原來(lái)這也是生命歷程的真實(shí)。

　　《蘇醒》不再局限于清、奇、古、怪之漢柏母體，也不再一味表達(dá)跌倒者的奮起、沉睡后的蘇醒，而是用粗線昂揚(yáng)、瘦線穿流、色點(diǎn)紛飛，極力表現(xiàn)生命之力、之搏、之奮爭(zhēng)、之勇猛。這一纏綿糾葛、盤根錯(cuò)節(jié)、靈肉相搏之畫境，不斷出現(xiàn)在作者的筆下，成為作者晚年奮起、沖刺心路的真實(shí)寫照。

　　《眠》是一幅抽象中寓具象的作品。河塘中一只白鵝在酣睡，身邊的枝葉卻在迎風(fēng)搖曳、歡舞……醒前的眠，眠中的醒，好一幅絕妙的"眠中醒"圖!此作品再次顯示了作者以小見大，平中見奇的深厚功力。

　　《蒼天裂》用濃墨無(wú)規(guī)則、無(wú)方向、無(wú)陰晴地在宣紙上揮灑馳騁，無(wú)節(jié)奏、無(wú)規(guī)律、無(wú)大小的留白與濃墨線條對(duì)舞、對(duì)撞、對(duì)擠；《聽驚雷》在全黑色畫面上留下了幾處不規(guī)則而錯(cuò)落有致的"天窗"：開天辟地一聲驚雷---蒼天裂了，天地分開---有了生命，現(xiàn)了人間！

　　吳冠中特別擅于對(duì)點(diǎn)、線、面，黑、白、灰及紅、黃、綠等繪畫元素的控制、調(diào)度和運(yùn)用，他總能把這些有限的元素運(yùn)用自如地構(gòu)成千變?nèi)f化的畫面，在點(diǎn)、線、塊、面錯(cuò)綜復(fù)雜的組合中展拓畫幅，抒寫無(wú)限情懷，"用局部的碎塊共塑一個(gè)神采奕奕的全貌。"

　　《虎視眈眈》是吳冠中2007新作中一幅上乘之作。畫面用黑、白、橘黃三種色塊構(gòu)成，色塊之間重疊、對(duì)撞、纏綿，互相排斥又互相依存。畫面中似有無(wú)數(shù)雙眼睛在向你凝視，使你"不寒而栗"。人世間充滿了嫉妒、陷阱、中傷、暗箭……在這幅畫前你感覺到了嗎？
　　在2007年的新作中，吳冠中多幅作品運(yùn)用了純黑純白的色塊對(duì)比，"黑白之兩端，其間或悄悄遞變，或陡起波折，"展現(xiàn)了生命歷程的一些奇觀。

　　《天界》是想表現(xiàn)時(shí)時(shí)出現(xiàn)在作者腦海里時(shí)空交匯之變的景象：黑色墨塊鋪滿畫面，密不透風(fēng)，斑斑點(diǎn)點(diǎn)的白點(diǎn)卻掙扎著要擠出來(lái)。混沌世界，黑白分明；生死交替，轉(zhuǎn)瞬之間---此為"天界"也。

　　《黑白世界》是吳冠中黑白色塊運(yùn)用的又一創(chuàng)新。最早吸引吳冠中畫江南民居的是江南房屋黑白之間的組合美，他運(yùn)用黑白色塊對(duì)比之美創(chuàng)作了大量作品，很多成了他的代表作。如：《魯迅故鄉(xiāng)》、《故宅》、《圍城》、《水鄉(xiāng)》等等。而2007年創(chuàng)作的這幅《黑白世界》，吳冠中筆下的黑白色塊已變成了不規(guī)則的橫塊或橫條，筆法運(yùn)用也變成了刷、抹，黑白間纏綿交錯(cuò)更為復(fù)雜，使畫面顯得更加活潑，視覺沖擊力更加強(qiáng)烈。

　　《紅袍詩(shī)祭》是吳冠中2007年新作中的一個(gè)"另類"。整個(gè)畫面全用縱向色條組成，中間一條大紅色條從頭至尾縱觀畫面。黃、綠、黑色塊依附兩旁，使中間紅條顯得十分醒目刺眼。吳冠中一生喜愛紅色，田野里的紅衣姑娘、演員的紅袍戲裝都曾在吳冠中的腦海里留下永久的記憶?？箲?zhàn)時(shí)期，吳冠中自己買布，請(qǐng)裁縫做了一件大紅袍，只穿了幾天，就被校方勒令換掉成為他心中永遠(yuǎn)的痛---那是一次標(biāo)新立異的青春萌動(dòng)啊！《紅袍詩(shī)祭》或許是吳冠中紅之魂的回歸和內(nèi)心情欲的一次迸發(fā)罷！

　　《紅影》是新作中最吸引我的一幅作品，也是吳冠中靈活運(yùn)用幾何分割，動(dòng)、靜、點(diǎn)、面有機(jī)組合的一幅經(jīng)典作品?！都t影》整個(gè)畫面為黑色鋪底，下部黑色略淺表現(xiàn)為水。水面中部半輪紅日似升似落，其余暉---"紅影"飄蕩在水面上。是晨曦還是夕陽(yáng)？是日出還是日落？畫面給人留下了無(wú)限豐富的想象。藝術(shù)家愛日出也愛日落，因?yàn)樗鼈儔邀惖木吧徒k麗的色彩相同，但日出和日落卻永遠(yuǎn)不能互替，正如同人之初于人之終是兩個(gè)不同的世界一樣，時(shí)空轉(zhuǎn)換，又是一個(gè)生命的輪回。太陽(yáng)從升到落，人生從生到死，"漸遠(yuǎn)漸小"，但畫面上一顆高掛的星卻把無(wú)限的希望留到了明天！

　　觀完吳冠中2007年新作，細(xì)細(xì)回味，猛覺其作不管怎么千變?nèi)f化，總有一線貫之：那就是作者對(duì)生命歷程瞬間的感悟：吳冠中用藝術(shù)的形式點(diǎn)亮了它、升華了它、延續(xù)了它---作者的青春、作者的才華、作者的生命瞬間都在他的藝術(shù)作品中永生，世世代代！ 文/李迪斌   來(lái)源：新華網(wǎng)