陳長偉 《國寶－熊貓》 綜合材質(zhì)
2008（第十二屆）上海藝術(shù)博覽會(huì)將于9月10日至14日在上海世貿(mào)商城舉行。
屆時(shí)在世貿(mào)商城三樓的東廳，創(chuàng)辦于2006年的主題展——“上海藝博會(huì)青年藝術(shù)家推介展”，將再次成為本屆上海藝術(shù)博覽會(huì)中令人矚目的焦點(diǎn)。
該展覽經(jīng)過三年的打造，品牌效應(yīng)已經(jīng)初步凸現(xiàn)，不僅為藝博會(huì)增添了濃郁的學(xué)術(shù)氣息，還將活動(dòng)的整體水準(zhǔn)推向了一個(gè)新的高度。
今年“上海藝博會(huì)青年藝術(shù)家推介展”由上海藝術(shù)博覽會(huì)組織委員會(huì)、上海文廣新聞傳媒集團(tuán)、解放日?qǐng)?bào)報(bào)業(yè)集團(tuán)、文匯新民聯(lián)合報(bào)業(yè)集團(tuán)、東上海國際文化影視集團(tuán)聯(lián)合主辦，并由上海藝博會(huì)文化藝術(shù)發(fā)展有限公司、羅浮紫藝術(shù)典藏承辦。
目前推介展的前期工作已經(jīng)基本結(jié)束，馮博一、李曉峰、楊衛(wèi)、譚天、鄭娜、于艾君、謝海，共7位著名評(píng)論家、策展人向公眾全力推介了40多位青年藝術(shù)精英。
今天刊登是廣州美術(shù)館展覽研究部策展人鄭娜和魯迅美術(shù)學(xué)院教師于艾君撰寫的12位藝術(shù)家的推薦詞以及他們的參展作品，供收藏家們選購。
鄭娜 “2008上海藝博會(huì)青年藝術(shù)家推介展”推介詞
陳君巍
陳君巍的作品總是透出驚詫莫名的詭異，現(xiàn)實(shí)情境陌生化使其“境遇系列”充滿異樣的視覺感受。作品人物刻畫簡練細(xì)膩，表現(xiàn)手法微妙而又松放。出人意料的場景組合，令觀者抽離日常視覺經(jīng)驗(yàn)產(chǎn)生異常的心理反應(yīng)，以此達(dá)成生命體驗(yàn)與社會(huì)文化之間相互交流?？梢钥闯?，藝術(shù)家試圖把個(gè)體生命經(jīng)驗(yàn)在當(dāng)代文化情境中的焦慮與困惑，通過畫面加以表達(dá)與反思，因而其作品具有穿透圖像文本的“質(zhì)詢的效果”。
符曦
符曦筆下的人體健碩、強(qiáng)壯，但傷痕如游絲般爬滿軀體，豐滿、性感中散發(fā)著一股世俗與粗糙。畫家有意淡化人物臉部特征，強(qiáng)調(diào)特殊的身體征候，具有突出的精神指向性。較之前期作品，畫面人物開始打破性別界域，同時(shí)置身于種種場景中。藝術(shù)家嘗試在更為具體的時(shí)空中揭示某種隱蔽的東西，既針對(duì)社會(huì)也針對(duì)個(gè)人。神經(jīng)質(zhì)的線條不僅勾勒出頑強(qiáng)的生命力，更讓身心痛楚溢滿畫面，誘惑與踐踏、無奈與麻木，這些沖突性的體驗(yàn)無不牽動(dòng)著觀者的視覺神經(jīng)。
湯南南
畫面獨(dú)特的視覺符號(hào)格外引人注目，其人物形象古怪離奇，介于現(xiàn)實(shí)與魔幻之間。與濃郁的傳統(tǒng)文化符號(hào)奇異地結(jié)合在一起，讓歷史時(shí)空與當(dāng)代文化情境相互交疊，彼此糾纏，如當(dāng)代版的聊齋異志。異樣意味著異質(zhì)，異質(zhì)則來自藝術(shù)家獨(dú)立思考與自我反省，更來自其與眾不同的語言表達(dá)。湯南南筆下的人毫不通泰，蜷伏緊縮，其表情亦不舒展，看似平靜卻潛伏著憂郁與焦慮。借助中國傳統(tǒng)筆墨意蘊(yùn)，畫面表達(dá)的并不是閑適與遁匿，而是置身當(dāng)代社會(huì)語境中個(gè)體精神的寂寞、孤獨(dú)與猶疑。
戴耘
紅磚是戴耘現(xiàn)階段雕塑的標(biāo)志性語言，材質(zhì)的選擇反映出了藝術(shù)家對(duì)個(gè)人特殊經(jīng)歷揮之不去的記憶。表現(xiàn)之于消費(fèi)時(shí)代的現(xiàn)成品，無疑具有深刻的反諷意義。藝術(shù)家注重雕塑語言的純粹，材質(zhì)所蘊(yùn)含的文本性使作品具有多種解讀的可能。西北深厚的人文傳統(tǒng)扎根在戴耘創(chuàng)作的血脈中，多年特區(qū)生活更新了藝術(shù)家的精神體驗(yàn)，其雕塑作品正是兩種不同文化特質(zhì)相互沖撞、相互生發(fā)的結(jié)果。
譚奇
譚奇的作品源起于對(duì)“幸福”似是而非的自我定義。藝術(shù)家用畫筆編織著一張網(wǎng)，讓心靈感受和視覺經(jīng)驗(yàn)融為一體。其繪畫是抽象的，這意味著其色彩、線條、質(zhì)感的自由組合有無窮的可能性，也有撲朔迷離的不確定性。作品似乎以平面形式否定空間深度，但卻給人留下想象的余地。隨著難以言說的視覺行蹤，你會(huì)發(fā)現(xiàn)光線的誘惑正引導(dǎo)你開始一次心理旅程，漸漸走入線條包裹的畫面，就像掉入一個(gè)充滿引力的多維空間，在這里生命的期待與迷惑得以釋放和折射。
劉佳
劉佳的作品具有令人驚悚的視覺力量。其前期作品主要是人與動(dòng)物的相互置換，把熟視無睹的當(dāng)代景觀以調(diào)侃的方式和擬人的手法加以表達(dá)。近期作品其語言更加精練考究，寓意更加隱諱深入。當(dāng)代藝術(shù)的意義在于作品介入社會(huì)現(xiàn)場的角度和力度，其文本不再受制于傳統(tǒng)美學(xué)和世俗視界的領(lǐng)域。劉佳有意把文化觀念引入形式語言，使之成為創(chuàng)作思路的前提，讓個(gè)體精神與現(xiàn)實(shí)場景相互生發(fā)，不斷產(chǎn)生出新的體驗(yàn)和新的創(chuàng)意。
陳長偉
粲然盛開的《國花—牡丹》系列，其撫媚鮮活，蜿蜒柔韌的花瓣極富變化，瓷白的閃爍和淡淡的暈紅令傾國名花似乎籠罩在朦朦水氣之中，儀態(tài)萬千。藝術(shù)家把敏感豐富的內(nèi)心世界，近乎參悟的冥想狀態(tài)集結(jié)于材料之中，拿捏揉搓，按壓擦削，心手相隨，物我共生。這是需要心靈感悟和情感流通的創(chuàng)作，在繁復(fù)制作中迸發(fā)著生命的力量與激情?！秶鴮殻茇垺穭t以更為直接，欲望之火熊熊撩動(dòng)，竟也如此動(dòng)人。其自在無礙之處，不僅是某種政治象征，而且也許正是對(duì)掩飾人性的解蔽。
于艾君 “2008上海藝博會(huì)青年藝術(shù)家推介展”推介詞
査榮榮
査榮榮做了一系列“小人”，他們看似心無所駐實(shí)則充滿表情，雖身在邊緣卻處于消費(fèi)浪潮的洶涌之中，玻璃底座加強(qiáng)了這種“自炫”的感覺。這種日記感覺的雕塑語言再次使雕塑從高地回到低視角的、充滿親和力的日常。溯源地看，這也是“新生代”以來“崇低”思想在雕塑上的反映和延續(xù)。她坦言不喜歡用過于明了的符號(hào)化語言去迎合某種趨同的當(dāng)代性。這些雕塑并沒有敘述什么特別的故事，也跟那些終極的大問題扯不上關(guān)系，人物的肢體語言和表情狀態(tài)只是被藝術(shù)家以良好的手感定格在某一瞬間而已，這也可以看作是作者和大多數(shù)年輕人的的集體鏡像。
趙博
當(dāng)趙博用明確單純的手法描繪城建廢墟和殘枝滿布的池塘，并將麥當(dāng)勞、電子玩物等消費(fèi)符號(hào)置于其中時(shí)，我想他是不喜歡它們的。這有點(diǎn)像導(dǎo)演，不會(huì)完全按照自己現(xiàn)實(shí)生活中的某些喜好去設(shè)計(jì)結(jié)構(gòu)展開劇情。從畫面上看，不同性格物象之間的共處帶來的不和諧甚至荒誕是他所需要的。作品提問的角度、方式和技術(shù)前提是否具有啟發(fā)性和美學(xué)倫理上的有效性比物質(zhì)性作品本身重要。因此，趙博以娛樂化筆觸向我們呈現(xiàn)了描繪的快感，這種語言方式與作品題材帶來的某種精神走向結(jié)合得近乎完美。藝術(shù)家并不意在古典意義的畫作，也不是徒然模擬照片，而是能駕輕就熟地將二者糅合，點(diǎn)到即止，并無留戀。
潘暢
當(dāng)今社會(huì)中女性面臨多方壓力與束縛。來自社會(huì)和性別因素的雙重積習(xí)使女性對(duì)人群有一種警惕性和不安定感，靈與肉也就在其中進(jìn)行著自我掙扎與自我拯救。潘暢作品通過對(duì)塑料膜與女人體包裹關(guān)系的描繪，暗喻了現(xiàn)代女性在社會(huì)生活中的束縛感及某種矛盾。與一些“激進(jìn)”女藝術(shù)家相比，其作品以某種“學(xué)院”的溫和的方式表達(dá)了如下觀點(diǎn)和愿望：女性不再僅僅是（男權(quán)社會(huì)的）審美對(duì)象，她可以是（表達(dá)）美的，也可以是（表達(dá)）不美的。另外，《臨界》系列反映的也是當(dāng)今具有普遍意義的人的生活感受，女性形象只是在藝術(shù)手法層面上加強(qiáng)了這種“被縛”狀態(tài)。
孫策
孫策的作品顯得“內(nèi)心”得多，作品情境壓抑，調(diào)子低沉，多借助擺拍圖片，用暖紅色調(diào)，并以富有“筆意”的寫實(shí)手法虛構(gòu)一些情節(jié)，貌似現(xiàn)實(shí)敘事，卻意在別處——孫策稱他的表達(dá)多與某種抽象概念有關(guān)，比如知識(shí)、理想、欲望等，待作品完成時(shí)，畫面語義又因形象的情緒型和情節(jié)性等因素的變化而變化。他把作品看作思考的跡化并樂于在畫面中制造矛盾卻不給出答案，我確信這就是其作品的迷人之處。所有這些都似乎表明，孫策的藝術(shù)與大多數(shù)“娛樂化“同齡藝術(shù)家似乎不很協(xié)調(diào)，作品具有濃厚的“精英”傾向和“苦難”版的理想主義色彩。
薛志軍
攝影家薛志軍在攝影本體語言方式內(nèi)求索的觀念和攝影行為，使其早期以時(shí)間為主題的作品具有明顯“學(xué)院”味道的畫面感、手工性，同時(shí)也承載了較多的“意義”。影像天然不是時(shí)間，其作品卻強(qiáng)硬地使影像成為時(shí)間的“物證”，攝影家或許意在以此提醒我們：一切存在都只是過程和假象，人在假象中受洗且都終將消失于時(shí)間的河——這也是被海德格爾等所求證過的又似乎無解的哲學(xué)命題。而照現(xiàn)象學(xué)觀點(diǎn)來看，圖像更是虛無之物。因此，其近作則試圖走出“流連”式的影像自賞，意在從題材和語言方式的“當(dāng)代化”入手，強(qiáng)調(diào)影像所指的開放性和歧義性。
譚奇 《幸福大街三號(hào)》 綜合材料
戴耘 《新物種系列-3》 綜合材質(zhì)
陳君魏 《境遇皮影》 油畫
湯南南 《人園》 油畫
劉佳《家居系列——夢(mèng)2》 玻璃樹脂
符曦 《荷花與少年》 油畫
查榮榮 《甜蜜蜜》 玻璃鋼
潘暢 《臨界》 油畫
孫策 《忘知》 油畫
薛志軍 《奔月》 攝影
趙博 《一個(gè)人的風(fēng)景-麥當(dāng)勞3號(hào)》 油畫
友情提示
2008（第十二屆）上海藝術(shù)博覽會(huì)
舉辦日期：9月10日—14日
舉辦地點(diǎn)：上海世貿(mào)商城（興義路99號(hào)）
