融會、通達的境界——劉大為的中國畫創(chuàng)作

時間：2009/4/30 0:27:48 文章來源：邵大箴　

　　劉大為君是當代中國畫界很有成就和很有影響力的藝術家。早在70年代上半期，他的作品就入選當時的全國美展，80年代他的工筆重彩和速寫受到人們的關注。而在80年代末、90年代初，他因以《漠上》（1988）、《陽光下》（1989年）、《馬背上的民族》（1991）、《晚風》（1991）等杰出作品在全國性展事上屢屢得獎而獲得廣泛聲譽。自1998年起到2007年，他任職中國美術家協(xié)會常務副主席，主持全國美協(xié)的日常工作，但他并未因肩負重任而放棄自己的藝術追求。在繁忙的行政工作之余，他不但一直堅持藝術創(chuàng)作，而且接受了許多嚴肅的主題性創(chuàng)作任務，不斷有新作問世。同時，他努力提高自己的藝術修養(yǎng)，開闊自己的視野，錘煉和完善自己的藝術語言，追求創(chuàng)新。他的個性風格，也越來越鮮明成熟。 我之所以用融會、通達這四個字來概括大為營造的藝術境界，是出于我對他為人處事的觀察與了解，更是由于他20多年來不同類型作品給我留下的印象。融會，即融合之意，他的中國畫作品立足傳統(tǒng)、融合中西、熔工筆與寫意技巧于一爐，自成一格；通達，即明白、順暢之意，他的中國畫作品，寓深刻之含意于通曉、明白的語言之中，兼有雅境和俗趣，可謂雅俗共賞。


　　大為出生在山東諸誠，自幼受齊魯文化和民間藝術熏陶，祖父古典詩文的修養(yǎng)與祖母的民間手工技巧，是他最初受到的審美教育，促使他幼年愛慕文藝。少年時隨父支邊內蒙古，定居包頭。蒙族豪邁粗獷的性格和大草原茫茫景色，與他在故鄉(xiāng)的感受形成鮮明的反差。中原文化的儒雅與草原文化的雄健，滋養(yǎng)了他的心靈，培育了他的性情，對他的成長和未來的審美取向產(chǎn)生不可忽視的影響。1968年他進入內蒙古師范學院美術系，接受中西融合型教育。畢業(yè)后，先分配到工廠接受“再教育”，后調入《包頭日報》任美術編輯，他一面仰望精英文化和藝術，研習古今中外經(jīng)典，磨練自己的技巧，收集素材，進行藝術創(chuàng)作；一面又饒有興味地做群眾性的美術創(chuàng)作：為報刊畫插圖，創(chuàng)作為大眾閱讀的連環(huán)圖，既練就了他用藝術適應社會不同需求的本領，也鍛煉他能上能下能文能武“隨和”的性格特征。在大學期間他主修油畫、水彩、水粉等西畫門類，對工筆重彩、水墨等民族繪畫樣式也有所研習。他通過艱苦系統(tǒng)的學習掌握了堅實的造型基礎，又有很好的筆墨功夫的訓練?！拔母铩焙蟛痪茫逶≈母镩_放的春風，于1978年以優(yōu)秀成績考入中央美術學院中國畫系研究生班，受教于葉淺予、蔣兆和、吳作人、李可染、劉凌滄等大師，在此期間嚴格而深入地學習傳統(tǒng)技法，研究古代畫論和美學思想，名師高徒受益匪淺，對中國畫傳統(tǒng)的認識更上一層樓。畢業(yè)后任職解放軍藝術學院美術系，1987年任該系的系主任。他邊教學邊創(chuàng)作，結合教學與創(chuàng)作思考當前中國畫創(chuàng)作面臨的許多課題。


　　西畫的素描寫實造型和民族傳統(tǒng)的線造型之間的矛盾，是從事中國畫創(chuàng)作的前輩藝術家們一直探討的學術問題，也是大為這一代人要繼續(xù)處理的難題。大為在實踐中不斷探索，不斷有新的體會。綜觀他的創(chuàng)作歷程，可以清晰地看到，他堅持融合中西、推進中國人物畫革新的方針。他的人物畫重視寫生基礎上的寫實造型，但善于巧妙地將西畫素描結構與白描的平面性融為一體，同時恰當?shù)剡\用西畫的光影和色彩，以加強豐富中國畫的表現(xiàn)力。他在這方面的嘗試，是在吸收了前輩藝術家的創(chuàng)造成果的基礎上不斷摸索出來的、有自己獨特體會的創(chuàng)作方法。大為是一位非常勤奮好學的畫家，除了傳統(tǒng)人物畫外，他對20世紀北派（以北京畫家為主）、南派（新浙派和海上畫派）的人物畫，都有很認真的鉆研。他研究美術史，關注中外油畫人物畫的創(chuàng)造成果，對色彩絢麗的壁畫也頗感興趣。他通過在中亞一些國家的訪問與參觀，對古代絲綢之路東西文化的交流融合，有較為深切的認識，這也堅定了他在自己的創(chuàng)作中融合中西的信念。總之，他從古今中外藝術中廣泛地吸收營養(yǎng)，正是他這種融通各種藝術的努力，賦予他的藝術創(chuàng)作有豐富的文化色彩和豁朗開闊的特色?？梢哉f，他堅定民族傳統(tǒng)而不保守，擷取外來因素為我所用，在廣納博取、兼收并蓄中創(chuàng)造自己的個性風格。


　　20世紀以來，特別是1949年中華人民共和國成立以后，中國畫人物畫的題材內容具有明顯的意識形態(tài)性質，主要表現(xiàn)革命領袖活動和工農(nóng)兵的生活，在形象塑造上取得不可抹煞的成績。大為的人物畫繼承和發(fā)揚了這一優(yōu)秀傳統(tǒng)，這可見他的扛鼎之作《晚風》與《人民公仆•劉少奇》等作品。與前輩藝術家表現(xiàn)領袖的人物畫不同的是，大為的這些作品更多地注意領袖人物平民特點，在他們平民化的面貌中，表現(xiàn)他們寬廣的胸懷和不凡的氣質。此外，大為在創(chuàng)作這些有嚴肅主題內容作品的同時，也創(chuàng)作許多描繪少數(shù)民族人物風情的作品。如《馬背上的民族》、《巴扎歸來》、《雪線》等。由于他長期生活在內蒙古，又有在新疆、西藏、甘肅等地的生活體驗和積累的大量寫生稿，創(chuàng)作時成竹在胸，信手寫來，畫面生動活潑，趣味盎然。他還有不少小品題材有充實文化含量和裝飾效果的宏大構圖。


　　大為擅長工筆，他在工筆畫上所做的創(chuàng)新在于：大膽地把西畫的造型、結構、光影和色彩運用到工筆畫創(chuàng)作之中，以加強體積感和形式上的藝術感染力。他承繼了傳統(tǒng)工筆畫的工整制作傳統(tǒng)，更注意在工整的描寫中表現(xiàn)自己的感情，注意畫面的格調和趣味。他筆下的線清晰、明確而有韻味，他更著眼于繪畫語言的現(xiàn)代感，重視形體的飽滿充實和結構的嚴謹，重視畫面的構成意味和整體效果，他深知工筆重彩語言用之不當則失之于繁瑣、呆板和拘謹，他努力在工筆中融進更多的寫意因素，在不放松細節(jié)精微刻畫的同時，更十分注意畫面的大效果，使細節(jié)服從他營造的境界。在敷色上他頗講究溫和、含蓄和沉著。他講究渲染，主要采用傳統(tǒng)繪畫的高染法，在渲染中追求色調的統(tǒng)一和層次的豐富，講究虛實轉換的節(jié)奏。這方面的得意之作如《漠上》（1988）。大為同時對寫意水墨頗有造詣，這對于工筆畫家來說是很難得的。由于他的速寫能力很強，又深諳筆性墨性，善于靈巧、機智地點擦皴染，揮灑自如。他的寫意水墨人物和動物頗有生活氣息。大為能打通工寫之間的壁壘，從另一個側面反映出他的性格和藝術修養(yǎng)融通的特點。


　　大為在長期擔任中國人民解放軍藝術學院美術系和中國美術家協(xié)會工作中所表現(xiàn)出來的開拓精神，也與他有開闊的心胸和務實的精神有關。他能團結各種不同意見的藝術家和同事一起共事，使學院的教學工作和協(xié)會的工作充滿勃勃生機，開創(chuàng)了一個新局面。


　　大為是幸運者，改革開放的時代給他創(chuàng)造了充分發(fā)揮才智的機會，他也滿懷感激的心情感受時代的氣息與脈搏，用自己辛勤的勞動和心血回報時代、回報大眾。這位懂得生活艱辛與藝術甘苦、有社會責任感和歷史使命感的藝術家，正處于創(chuàng)作旺盛期，他未來更出色的藝術成果，是我們可以期待的。