2010（第十四屆）上海藝術博覽會將于9月8日至12日在世貿(mào)商城（興義路99號）盛大舉行。
每年上海藝博會放在舉辦場館世貿(mào)商城門前的那尊主題雕塑作品，歷來被視之為上海藝術博覽會對外宣傳和形象展示的一張“王牌”。
而本屆上海藝博會手中的“王牌”將從“1張”增至“10張！
今年的上海藝博會，將首次推出“城市雕塑作品主題展”，屆時在上海世貿(mào)商城門前，將有十尊大型城市雕塑璀璨登場，上海藝術博覽會主題雕塑作品將從一枝獨秀走向群星閃耀。
來觀摩今年上海藝博會的觀眾，當你們走近位于興義路99號的世貿(mào)商城展館門口時，在“第一視線”中，將能看到：法國Artco France畫廊攜來的，由羅丹創(chuàng)作的著名雕塑作品《加萊義民》。中國臺灣現(xiàn)代畫廊攜來的，由施力仁創(chuàng)作的雕塑《沖向勝利》（一組三件）。中國香港新想象機構(gòu)提供的，由薛林納創(chuàng)作的青銅雕塑《圣雄甘地》。奧賽畫廊攜來參展的，由陳文令創(chuàng)作的雕塑《風景》。羅浮紫典藏攜來參展的，由范勒靈創(chuàng)作的《城市生活》和喬伊·布朗創(chuàng)作的《童顏》。原曲畫廊攜來的，由彭小佳創(chuàng)作的雕塑《腔腸蟲》。烏拉圭LAP畫廊攜來的，由西班牙雕塑家何塞·科斯梅創(chuàng)作的雕塑《身份和精神》。
一、羅丹的青銅雕塑《加萊義民》
法國著名雕塑家羅丹創(chuàng)作的青銅雕塑《加萊義民》，高2.2米 長度為 2.66 米，不僅是首次來中國展出，而且標價為400萬歐元（約合人民幣4000千萬元），是上海藝術博覽會有史以來參展作品中身價最高的一件。
《加萊義民》是一座以表現(xiàn)14世紀英法百年戰(zhàn)爭時期，六位法國加萊市市民悲壯就義場景的人物群像為主的紀念性雕塑。當時法國加萊城被英國國王愛德華三世的軍隊包圍，即將陷落，全城人民在嚴重的饑餓和困乏之下被迫向英王求和，但驕傲的英軍提出苛刻的條件：需要六位最受尊敬的加萊市民身穿麻衣，頸套繩索，光腳走到英國軍營交獻該城鑰匙并將被處死。這是法國人民永難忘懷的歷史悲劇。
1884年，羅丹應加萊市長德瓦夫蘭請求，為“義民赴難”這一法國歷史年鑒制作了這座忠魂碑。1895年，這座組雕才在加萊市的里席爾廣場上正式揭幕。
群像富有戲劇性地被排列在一塊象地面一般的低臺座上。由于臺座很低，六個義士就象當年在街上行走時一樣，對人民產(chǎn)生了強烈的感染力。這六個義民的造型各自獨立，然而其動勢又相互聯(lián)系著。組雕是一個整體，是一種充滿著可歌可泣的義舉形象的整體。他們身材相似，都站立著，中間一個頭發(fā)稍長，眼睛向下凝視的，是最年長，最有聲望的歐斯達治，他那剛毅的神情，顯示了他內(nèi)心的強烈悲憤與犧牲的決心。左邊站立的一個緊閉雙唇，兩手緊握城門鑰匙，顯得情緒激動，為拯救市內(nèi)民眾，他視死如歸，步子走得十分堅定。右邊的一個身體轉(zhuǎn)向右側(cè)，略微抬起右手，似乎在對旁邊的人說著什么，或鼓勵對方在死亡面前抬起頭來。后邊一個兩手抱頭，陷入無比的痛苦之中。另一個年紀較輕的，用手遮住眼睛，眉宇間流露出對死亡的恐怖。最后一個人最年輕，顯得情緒有點躊躇，表現(xiàn)出一種無可奈何的不安。
《加萊義民》在國內(nèi)的首次亮相，屆時，人們將近距離地欣賞到這座極富歷史意義的群雕，更能深入地探索羅丹逼近真實的藝術精神及對英雄人文的闡述。
二、施力仁先生的雕塑《沖向勝利》
由施力仁先生創(chuàng)作的《沖向勝利》，則是以犀牛家族為題材。
三座犀牛雕塑中，犀牛老爸將行進在最前面，犀牛小子走在中央，犀牛老媽則在隊伍的最后負責壓陣……整組雕塑呈現(xiàn)出了無比的動感。
施力仁表示，犀牛擅于自我療愈更被譽為森林的保護者，見火就踩的本能，不知使多少叢林免去祝融之災，因犀牛的天性，消防隊的隊徽中即是以犀牛為標記。在電影”阿凡達”當中，也使用了犀牛為元素，更表示了犀牛同時具備了未來科技和正義的象征。
在他的作品中，四肢穩(wěn)健、軀體雄厚精壯的犀牛老爸，體現(xiàn)出了其承受帶領家庭的責任之重，母犀牛，代表著孕育生命的大地之母，為溫柔關懷，親情的表現(xiàn)。犀牛小子則會以較具科技感的機械造型捏塑，象征對未來的展望。
施力仁并非單純描寫復制犀牛的寫實面貌，除了犀牛的動物象征外更加入人性化和機械化的表現(xiàn)，將犀牛角化為具絕佳領導標志的大拇指，代表著強大的力量和對家庭延續(xù)傳承的希望，在身上則穿上一身愷甲呈現(xiàn)為父者堅強領導的面貌，尾巴則象征勝利的火把，從古典具象轉(zhuǎn)為現(xiàn)代語匯傳承與開拓的精神。
犀牛作品系列，實則陳述了施力仁先生的生命觀和世界觀，透過一家人的角色傳遞了他既是堅實強壯也是溫暖柔和的性格，在積極進取帶領潮流同時不忘向永恒典雅的美感致敬。
三、薛林納的青銅雕塑《圣雄甘地》
由澳大利亞著名雕塑家德拉哥·馬林·薛林納（DRAGO MARIN CHERINA）創(chuàng)作的大型青銅雕塑《圣雄甘地》，在9月8日-12日盛大開幕的上海藝術博覽會上展出，在時間節(jié)點上也具有非常特殊和重要的意義。因為第６１屆聯(lián)合國大會通過決議，為了建立“和平、寬容、理解和非暴力”的文化，決定將今后每年的１０月２日，即“圣雄甘地”的誕辰，定為“國際非暴力日”， 聯(lián)合國潘基文秘書長曾發(fā)表致詞指出，現(xiàn)在比以往任何時候都需要傳播甘地的非暴力思想。
并且，每年的9月21日也被聯(lián)合國定為了“國際和平日”。
薛林納先生因此認為，此次雕塑作品《圣雄甘地》在本屆上海藝博會上展出，雖然展期短暫，但卻可以用迎接這兩個重要日子的意義與價值來提醒所有的人們，要珍惜世界和平，并從中感悟到人的生命是世上最珍貴的，這是人類生命應該永久信奉的根本價值。
薛林納在創(chuàng)作中，運用“羅丹”觸摸法，即只用手指來塑形，不借助任何的工具。這樣可以為雕塑賦予最真實的生命氣息！他沒有過多追求外形骨骼輪廓的塑造，而是把更多的精力放在對肌肉細節(jié)的精心打磨上，他簡化了頭部的形狀，并最大化地雕琢面部表情，這可以使得“圣雄甘地”的偉大形象永遠都不會被人們遺忘……
薛林納最后表示，在一個藝術雕塑作品中要完全表現(xiàn)出“圣雄甘地”特有的偉大，善良，哲理，人性以及其他許多優(yōu)秀品質(zhì)，這是一項及其困難的任務。但他希望雕塑作品《圣雄甘地》給人們帶來的不僅僅是對他外形的直觀感受，而是能夠成為激發(fā)人們對于這位偉人發(fā)自內(nèi)心敬仰的一個情感爆發(fā)點。
四、彭小佳的雕塑《腔腸蟲》
彭小佳的作品包含著人與自然的同一性，彭小佳將自然生物與人統(tǒng)一在共同的價值體系中，試圖在此基礎上建立特殊的美學形式。
彭小佳以腔腸蟲為主題，創(chuàng)造了一系列充滿生命力的幾何團塊，是那么飽滿、完整而又簡潔、純正。有木雕、不銹鋼等。
彭小佳認為“腔腸蟲，沒有五官，沒有腦子，只有消化系統(tǒng)。我將腹內(nèi)刷上丙烯色，黑和白圓圈，像是吸盤，也可理解為錢幣。”在塑造它們時并未深究人類倫理學的造物，關注的是造型是否賦予張力達到了言簡意慨。
畢業(yè)于北京中央美術學院的彭小佳于少年時習畫，青少年即接觸中國傳統(tǒng)木雕。漸漸地，在接觸西洋古典美術之后，他從傳統(tǒng)中跳脫出來，并在現(xiàn)代藝術中找尋新的養(yǎng)分。
五、 陳文令的雕塑《風景》
陳文令（1969-）出生于福建安溪。1991年畢業(yè)于廈門工藝美術學院，1994年結(jié)業(yè)于中央美術學院?，F(xiàn)為職業(yè)藝術家。
他的作品提供了一些傳統(tǒng)符號的痕跡，如山石、梅花等等，它所表現(xiàn)的是中國傳統(tǒng)文化的精神世界，是中國人以獨特的觀象方式所表達出來的對宇宙和生命的認知。 他應用高科技感的不銹鋼材質(zhì)則充分表達了現(xiàn)代文明所充滿的機械的無情感和科技的武斷性，光滑的曲面和流暢的線條體現(xiàn)了一種精確感，也緩解了那種緊張的冰冷的感覺。拋光后的不銹鋼材質(zhì)反射出周圍環(huán)境的影像，并使其扭曲和破碎成毫無真實感的幻象。這也是一種緊張沖突和融合共生的矛盾關系。
作品以超現(xiàn)實的山石消融流淌的圖景，表現(xiàn)了一個虛靜空明、靜觀默想的純化世界，關于融化、流淌、凝固的主題讓人體味著時間的可變化性和空間的無秩序性，試圖喚起人們對自身日常的參照系統(tǒng)和外部世界的重新審視，從而尋找到一個內(nèi)在與外延相互平衡的臨界點。
作品中歷史與現(xiàn)實、抽象與具象、幻象與現(xiàn)實相互沖突、相互投射而又同存一體，突顯了現(xiàn)代文明與傳統(tǒng)文化之間的解構(gòu)與重建，傳遞與融合。
六、范勒靈的雕塑《城市生活》和喬伊·布朗的 雕塑《童顏》
范勒靈
Valerie Goutard Andrianoff
1967年出生于法國，她的童年跟隨著父母分別在摩洛哥、喀麥隆、英格蘭和委瑞內(nèi)拉度過。1985年Val回到巴黎，在歐洲接受教育，并在巴黎師從Yann Kintgen學習雕塑藝術。
范勒靈對于藝術有一種本能的觸覺，她的非科班出身賦予了她極大的自由創(chuàng)作的空間。作為女性藝術家，范勒靈的作品造型別致，充滿靈動的氣息，流露出對生活與生命的感悟，通過作品深入探討了她對人與人、人與自然、人與社會之間的種種關系的理解。
喬伊·布朗
Joy Brown
1951出生于日本，1972年在佛羅里達州圣彼得堡的Eckerd學院獲得美術學士學位。
Joy Brown從小深受東方藝術的熏陶，長大后又接受西方美學教育，故她的作品有一種東西方文化交融下的獨特美感。作為一名女性藝術家，她善用圓潤細膩的線條，使雕塑呈現(xiàn)出豐富的情感色彩。她的雕塑，尤其是人物雕塑，造型簡潔，卻親切自然，嬌憨可愛，深受人們的喜愛。
她在2003年，獲得了康涅狄格州Ruth Steinkraus-Cohen Memorial杰出婦女獎。
七、何塞·科斯梅的雕塑《身份和精神》
西班牙雕塑家何塞·科斯梅的雕塑《身份和精神》 ，創(chuàng)作于2010年，高3.4米 ，標價9萬歐元，由烏拉圭LAP畫廊攜來參展。
該作品由一個兩面是透明窗戶的大框組成，透出暗底色上的兩個清晰的指紋，這是藝術家本人的指紋。上面用中文寫著：“第三元素在哪里？”
創(chuàng)作者想表達的是：人雖然在不同的時刻會有不同的情緒和狀態(tài)，但無論結(jié)果如何，都還是這個人本身，永遠不會失去其本人獨有的特質(zhì)。
何塞·科斯梅希望和觀眾一起探尋將他們維系在一起的第三元素的所在，希望透過直觀的閱讀找尋更深層次的內(nèi)涵，讓觀眾更進一步地了解藝術史、大眾和創(chuàng)作者本人。
現(xiàn)刊登“城市雕塑作品主題展”中的作品，供藝術品收藏者選購。
陳文令 《風景NO.1》 不銹鋼 （奧賽畫廊提供）
羅丹 《加萊義民》 青銅雕塑 （法國Artco France畫廊提供）
德拉哥·馬林·薛林納 《圣雄甘地》 青銅雕塑
（中國香港新想象機構(gòu)提供）
施力仁 《沖向勝利》 雕塑 （中國臺灣現(xiàn)代畫廊提供）
彭小佳 《腔腸蟲2》 木雕（松木）(原曲畫廊提供)
范勒靈的雕塑《城市生活》和喬伊•布朗的 雕塑《童顏》
（羅浮紫典藏提供）
何塞·科斯梅 《身份和精神》 雕塑（烏拉圭LAP畫廊提供）
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2010（第十四屆）上海藝術博覽會
舉辦日期：9月8日—12日
舉辦地點：上海世貿(mào)商城（興義路99號）
2010上海藝術博覽會官方網(wǎng)站 www.sartfair.com
