中國古版畫源流述要

時間：2012/10/26 13:28:10 文章來源：齊鳳閣 凌君武　

　　中國是版畫的發(fā)明國．追溯起來已有兩千年的歷史。傳統(tǒng)版畫之初源于雕版印刷術(shù)。雕版印刷術(shù)是中國貢獻于世界民族之林的一項重要發(fā)明，這項發(fā)明大大加快了人類文化知識的傳播速度，拓展了傳播的空間，對人類社會生活產(chǎn)生了深遠的影響，并對人類社會文明的進步作出了重大的貢獻。同時，雕版印刷術(shù)的發(fā)明推動了中國傳統(tǒng)版畫的蓬勃發(fā)展。

　　其實，在雕版印刷術(shù)發(fā)明之前．版畫技術(shù)已在刻印及織物印刷中廣泛使用。如漢代的肖形印和漢畫像石磚，其鏤刻與印制效果同版畫有相似之處。湖南長沙馬王堆漢墓出土文物中“泥金銀印花”和“印花敷彩”的織物印刷品也是一種早期的工藝版畫。1959年10新疆民豐縣沙漠古墓中發(fā)現(xiàn)的漢代印有圖案和人物半身像的藍色印花布殘片（圖1）且是用版畫技法印制而成的。這些圖樣都說明：中國在雕版印刷術(shù)與造紙術(shù)尚未發(fā)明或普及之前，傳統(tǒng)版畫技術(shù)與紡織工藝版畫已經(jīng)出現(xiàn)。之后，隨著雕版印刷術(shù)與造紙術(shù)的發(fā)明，在傳統(tǒng)版畫的領(lǐng)域中不斷擴大和發(fā)展。

　　至唐代，傳統(tǒng)版畫已經(jīng)開始完善和普及。唐咸通九年（868年）4月15日，王玠為二親敬造普施的《金剛經(jīng)》及其扉畫（圖2）被認為是世界現(xiàn)存最早保存最完好的版畫作品。同時期還有《陀羅尼經(jīng)咒》、《菩薩像》等版畫。從中可以看出當時宗教題材的版畫已大量產(chǎn)生，其線條工細，，印刷講究，造型完善，無疑當時已有了專門刻印版畫的藝人和作坊。唐代佛教的盛行也推動了雕版印刷術(shù)及傳統(tǒng)版畫的普及，而雕版印刷術(shù)的發(fā)展又促進了佛教的廣泛傳播。
兩宋、金、元，是傳統(tǒng)版畫全面發(fā)展的階段。隨著經(jīng)濟、文化的繁榮，帶來了科技的革新與進步，促進了文化生活和文學藝術(shù)的發(fā)展。傳統(tǒng)版畫的應用范圍擴大，不僅表現(xiàn)宗教內(nèi)容，還包括歷史、地理、哲學、詩文、小說、戲劇、醫(yī)學、飲食、占卜讖緯以及科學與技術(shù)之中。其中用來刻印各種書籍的附加版畫插圖，如南宋刊本《烈女傳》及元至治年間的《全相生活五種》等通俗文藝文藝性書籍中，都有優(yōu)美的版畫插圖。一些實用性的書籍如《營造法式》、《重修本草》、《飲膳正要》等，也都附有大量的版畫插圖。這說明傳統(tǒng)版畫已逐漸從宗教題材中拓展開來，具有世俗性和普及性，以滿足各階層人士的需求。從《梅花喜神譜》（圖3）這樣的畫譜專集和一些文學性書籍版畫插圖來看，兩宋時期的傳統(tǒng)版畫已經(jīng)達到一個前所未有的新水平。特別最能體現(xiàn)當時版畫藝術(shù)水平的是北宋雍熙元年（984年）著名畫家高文進與雕工知禮合作的《彌勒菩薩坐像》（圖4）。到了金、元時期，也有經(jīng)典版畫出現(xiàn)，如在甘肅黑城出土的文物中，單幀的兩幅金代版畫，題為《隋朝窈窕呈傾國之芳容》俗稱《四美圖》（圖5），署平陽府雕刻印刷，《義勇武安王位》俗稱《關(guān)羽像》的作品，署平陽府徐家雕刻印刷。其雕刻精細，線條雋秀，場面壯闊，可謂傳統(tǒng)版畫具有觀賞性之代表作品。

　　如果說，兩宋、金、元是傳統(tǒng)版畫的普及與發(fā)展期，那么，明代則是傳統(tǒng)版畫的鼎盛階段。從經(jīng)濟方面看，工商業(yè)的興起，促進了雕版手工業(yè)的發(fā)展，從文化方面看，市民文學愈益繁榮，書商為吸引讀者，推銷刊本，便大量附加版畫插圖。當時流行的《西廂記》版畫插圖多至數(shù)十種，而《三國演義》中的版畫插圖有240頁之多?？梢?，文學為版畫提供了廣闊的用武之地。書籍插圖的商業(yè)化，有力地刺激了版畫印刷手工業(yè)的全面發(fā)展。明代三百年間，涌現(xiàn)出一批從事雕刻版畫的專門人才，而且形成了不同的風格流派，其中有代表性的地區(qū)為：福建的建安派、江蘇的金陵派、安徽的新安派和杭州的武林派。此外，北京、蘇州等地也有眾多的刻工終生從事雕刻版畫事業(yè)，鉆研雕刻印刷技藝，在長期的實踐中，使這門技藝達到純熟的境地。尤其是當時的一些著名畫家如：陳老蓮、劉素明、丁云鵬、唐寅、仇英等也參與了雕版繪畫的創(chuàng)作過程。這便大大提高了傳統(tǒng)版畫的藝術(shù)質(zhì)量。如陳老蓮的《水滸葉子》和《張深之正兆西廂記秘本》版畫插圖（圖6），還有明萬歷汪氏環(huán)翠堂刻本，《環(huán)翠堂園景圖》長卷等，其刻法細密，風格工麗，更臻于成熟。明代傳統(tǒng)版畫的繁榮發(fā)達，不僅表現(xiàn)在數(shù)量之多，繪刻之精，而且表現(xiàn)在彩色套印的技術(shù)上。分版套印的方法在民間木板年畫中被廣泛應用，特別是明末發(fā)明了短板拱花的技術(shù)。這項技術(shù)最早出現(xiàn)于明代天啟六年（1626年）刻印的《蘿軒變古箋譜》。在此圖成功出版19年后，明代十竹齋主人胡正言使用饾版彩色套印和拱花的版畫典范之作《十竹齋箋譜》和《十竹齋書畫譜》（圖7）也誕生了。應該說：胡正言用饾版拱花印刷版畫作品的創(chuàng)新技術(shù)，促使我國套色版畫飛躍發(fā)展，已成為中國傳統(tǒng)版畫黃金時期的一個重要特征。后來這門技藝流傳到日本，對日本浮世繪版畫產(chǎn)生了深遠影響。

　　當中國傳統(tǒng)版畫進入全盛時期，約公元14世紀末，雕版印刷術(shù)隨著造紙術(shù)的從中國傳到西方。以現(xiàn)存最早到歐洲木刻畫《圣克利斯朵夫》為例，要比中國唐朝的《金剛經(jīng)》晚四百多年的歷史。
中國傳統(tǒng)版畫經(jīng)歷了明代的鼎盛之后，至清代出現(xiàn)了一度衰落的現(xiàn)象。當時統(tǒng)治者的禁書運動，影響了文學、戲曲等的發(fā)展。但是，那時期還產(chǎn)生了一些極具代表性的版畫作品，如清代殿刻版畫作品《耕織圖》、《萬壽圣殿圖》、《南巡盛典圖》等，其中有名畫家蕭云從的《離騷圖》和《太平山水圖》、任渭長的“三傳”和《列仙酒牌》等，其人物的生動與風格鮮明，在當時可謂獨樹一幟。沈心友主持刊印的《芥子園畫傳》（圖8）亦影響極大，均為當時的典范之作。

　　清代更具鮮明特色的是民間木板版畫，在當時逆境中出乎意料地得到普遍的發(fā)展。此時的木板年畫作坊遍及全國各地，其中有蘇州的桃花塢、天津的楊柳青，河北的武強、山東的濰縣和四川的綿竹等重要產(chǎn)地。木板年畫的內(nèi)容非常豐富，如故事、戲劇、美人、典故、神像、動物、花鳥、風景及時事新聞等，并注重與百姓生活和實用裝飾相結(jié)合，畫面單純明快，色彩艷麗，為百姓所喜聞樂見。蘇州桃花塢的《麗人貴公子歡盃圖》、《一團和氣》（圖9）、天津楊柳青的《文明娶親》（圖10）和《女學堂演對圖》、河北武強的《大戰(zhàn)天津》（圖11）等各具特色。清末鴉片戰(zhàn)爭之后，歐洲石板印刷術(shù)開始傳入中國，后鉛印、銅板等鑄版技術(shù)亦被引進。光緒十年（1884年）上?！包c石齋”石印畫報的出現(xiàn)，立即吸引了人們的目光，雕版印刷及傳統(tǒng)版畫受到了沉痛的打擊，并開始逐漸蕭條下來，一直持續(xù)到20世紀30年代，中國傳統(tǒng)版畫的地位由新興木刻版畫所替代。

　　任何畫種都要經(jīng)歷由盛轉(zhuǎn)衰的過程，這是事物發(fā)展的必然。中國傳統(tǒng)版畫雖然走完了它的歷史行程，但在漫長的歷史發(fā)展中已形成了中華民族傳統(tǒng)的基本形態(tài)，這種傳統(tǒng)的特質(zhì)，來自于該民族的生活習慣和風土人情，它在藝術(shù)上的窮工極變，更來自這個民族的鍥而不舍的創(chuàng)造精神。中國的傳統(tǒng)版畫藝術(shù)，有著得天獨厚的歷史文脈和自成體系的文化資源，它為后來藝術(shù)家釀造了取之不竭的養(yǎng)分和源泉，并為中國創(chuàng)作版畫的發(fā)生和發(fā)展提供了必要的條件。