2014上海藝術(shù)博覽會已于11月16日勝利閉幕，在本屆盛會中，以“回到【本源】”為主題，一場“六零后”陶藝視覺的對話，引起了觀眾極大興趣。
對話由景德鎮(zhèn)文聯(lián)和上海典匯文化主辦。“展示承上啟下一代人陶瓷景觀，提供藝術(shù)家與收藏家交流平臺，共同探討藝術(shù)與消費哲學話題”，是其看點。
這實際上是一個若大的“對話”裝置。一張方桌名叫“海德格爾話題”，代表主持人提示本展主題“回到【本源】”；四只圓凳代表四位參展藝術(shù)家，闡述各自追求的藝術(shù)本源。觀眾根據(jù)桌凳不同角度，尋找自己的審美共鳴，即消費本源。
主持人
“藝術(shù)與消費”-----一個業(yè)已疲憊的社會熱點話題，需要重新確立一個新主題：“藝術(shù)回到本源，消費回到本源” 。
本展四位藝術(shù)家都是“六零后”----承上啟下的一代，還不習慣用“頭銜”游走市場。但正處于如日中天原創(chuàng)旺盛時期的他們，擁有一個共同的致命點------追尋自己的藝術(shù)本源。
正如海德格爾所言：“藝術(shù)在其本質(zhì)中就是一個本源：是理念進入存在的突出方式，亦即理念歷史性生成的方式?！边@個“本源”演繹的過程，恰是迥然不同的藝術(shù)風格和學術(shù)思想。本展由此構(gòu)建一個饒有趣味的拼圖。在這個平等對話的舞臺上，四位陶藝家拿出各自的關(guān)鍵詞，與大家分享不同的審美理念。
對話人之一
章朝輝：花樣年華
由“楊門女將”和“雪域女孩”古今穿越構(gòu)成的《花樣年華》系列作品，是高溫色釉，還是神秘色誘？反正抵擋不住。自幼鐘情油畫的章朝輝，夢里追尋的藝術(shù)本源是豐富的色彩和強烈的質(zhì)感。高溫色釉作為典型的“火焰藝術(shù)”，在“窯變”中擁有氣象萬千的妙韻?？上鹘y(tǒng)工藝的局限，它只能裝飾在陶瓷器皿上。在長達十幾年陶藝創(chuàng)作與教育實踐中不斷探索，章朝輝以法國印象派藝術(shù)思想和云南重彩畫派裝飾性語言，引領(lǐng)高溫顏色釉燒制工藝變革，把色誘的“火性”發(fā)揮到了極致，終于構(gòu)建獨樹一幟的材料美學學科和瓷畫審美范型。
對話人之二
大 翁：憚境花鳥
一位流浪藝術(shù)家審美感興的勃發(fā)，喜歡以生命自由張揚的態(tài)勢，廣泛涉獵藝術(shù)各門類。大翁以自己擅長的書法介入景德鎮(zhèn)后，找到藝術(shù)本源的載體：陶瓷的“工”與花鳥的“寫”完美結(jié)合。經(jīng)過深修覺悟的“憚境花鳥”，最終徹悟八大山人筆墨之道: 靈動幾筆，狂草勾圖，氣息逼人，直指內(nèi)心。人生的喜怒哀樂，都展現(xiàn)在揮毫潑彩的寫意中。冷眼怪誕的水鳥屬于八大山人心鏡的專利，孤傲傳神又有幾分幽默的八哥，則是大翁自己的原創(chuàng)風格，因此他可稱為“當代八哥第一人”。
對話人之三
郝桂云：仕女映像
生如夏花的環(huán)境中，總有那么幾位麗人慵懶簇擁，那愜意恬靜、溫潤秀雅的神態(tài)被刻畫得入木三分。在若大的“景漂族”中，來自北方的郝桂云，能夠嫻熟運用景德鎮(zhèn)的料性，抵達功夫極深的筆精墨妙并非易事。也許應了那句話：女人如土，火煉成精。但更重要的是，畫者空靈如夢的審美情懷，如玉般的透徹凈潔。對傳統(tǒng)人文修養(yǎng)的追求，對現(xiàn)代社會時尚的觀照，無不融合在仕女映像中?！拔遗c麗人同行”，這種審美旨趣和高雅格調(diào)，充滿了浪漫的感性色彩和青春活力。
對話人之四
魯泉平：青花山水
將國畫筆墨神韻與青花工藝魅力巧妙共融，是魯泉平藝術(shù)道路上孜孜不倦的追求。其青花山水的原創(chuàng)性，一是來自審美主體的本源。“圣人含道映物，賢者澄懷味象”，審美主體妙會感神，感悟?qū)徝缹ο笄槿ひ馓N和生命精神。其筆下的群山林莽萬壑泉涌，取象雄渾落筆沉厚，頗有“獨與天地精神往來”之神合。二是“墨非蒙養(yǎng)不靈，筆非生活不神”。他深知判天地之美，析萬物之理，方入正道。觀其青花山水，筆筆生發(fā)墨彩煥然，無不情韻悠遠，賴其常年飽游飫看的寫生功底。
主持人
各位藝術(shù)家審美理念的演繹，就是我們品鑒作品的路徑。這個關(guān)于審美生成的命題，正是海德格爾的哲學要素，也是本展的看點。
本展同時作為藝術(shù)家與收藏家交流平臺，旨在探討：藝術(shù)家如何分赴遠方回到本源，消費者又如何從藝術(shù)本源中尋找各自的美感共嗚，也即回到本源。這是我們共同的期望。
策展人 黃明新
2014-11-13
