《榮寶齋》期刊推薦藝術家：聶危谷、張廣才、畢寶祥、張興來、韓顯紅、翟優(yōu)?？?/h2>

時間：2019/7/31 9:22:32 文章來源：江蘇省中國畫學會　

唯有源頭活水來

劉澤群/文 

　　自然環(huán)境、社會背景和人文積淀，是構成江蘇地域繪畫藝術特色的幾個重要因素。灑脫、激蕩、溫婉、深邃，無一不在表征江蘇繪畫的藝術魅力。江蘇有著無與倫比的自然環(huán)境和日益繁榮的社會經(jīng)濟，山清水秀，氣候溫潤，物產(chǎn)豐盈，天人相宜。這些環(huán)境特質陶冶著江蘇人的精神世界，使之感情更為豐富細膩、活潑多姿，并染上一層浪漫色彩。在自然與人文的雙重氤氳下，江蘇畫家的筆下意象生動，風格多變。特別是19世紀末20世紀初以來，伴隨著中國社會的急劇變革和西方文化藝術的涌入，江蘇繪畫發(fā)生了一系列變化，由保守走向開放、由傳統(tǒng)走向創(chuàng)新，由內斂走向活潑。正是在西畫的沖擊、融合、參照之下，江蘇繪畫乃至中國畫開始了由古典形態(tài)向現(xiàn)代形態(tài)的轉換。及至當代，江蘇繪畫依然活躍在中國畫的前臺，并引領著中國畫不斷更新，而江蘇畫家無疑是這個時代最重要的主角。

　　聶危谷，他格外注重中國畫藝術語言的原創(chuàng)性，以彩當墨。他的作品直抒性靈的“寫彩”語言并反復錘煉而至精粹，并且賦予這一獨特語言以象征性和先驗性。他于畫中表現(xiàn)的是藝術家精神感染力的真切體現(xiàn)，闡釋出畫家主體對于中國畫本體自律及其文化涵容的高度自覺?？v觀聶危谷的創(chuàng)作，其多以建筑與荷塘為表現(xiàn)內容，情感便移入其表現(xiàn)對象中。他的這類移情不是傳統(tǒng)美學“有我之境”的簡單陳述，也不是“無我之境”的禪境表達，而是超越自然的生命同化之意象。

　　張廣才，他的作品既有深厚的傳統(tǒng)底蘊和文化內涵，又有鮮明的時代氣息，給人以耳目一新之感，契合了當代人們的時尚審美觀念。他所開拓的墨彩人物畫形態(tài)，融入了傳統(tǒng)與現(xiàn)代、東方與西方、民族與民間、壁畫與動漫等多種元素，綜合而成一種當代墨彩寫意人物畫新形態(tài)。其所繪人物造型的意象性，形神的意趣性，用筆的書寫性，色彩的表現(xiàn)性，貫穿著中國畫重在抒情、傾瀉的寫意精神。同時，使我們看到他身上透露出一股不止步、不服輸?shù)木髲妱?，這也是藝術家身上展現(xiàn)的一種精神、一種審美、一種時代所賦予的責任與擔當。

　　畢寶祥，他力戒當下快節(jié)奏和多變的心緒從而進入到富有古意的江南風景中，他對江南風景那種沉靜的敘述、對山野鄉(xiāng)村具象的描繪、對勾皴點染沉潛的書寫，都讓人體味出他對現(xiàn)實的超脫性。信息化時代，我們不斷享受新媒體帶來新奇的感官體驗，卻離自然卻愈發(fā)遙遠。對于我們都市人類來說，所謂的田園風光已經(jīng)埋藏在歷史的記憶里。而他的筆墨世界，平淡、柔秀、蒼茫、華滋，帶我們重新發(fā)現(xiàn)山水、回歸自然。他對于濕筆潤墨既靈動又切形的準確把握，真正表達了他的江南境界，并凸顯出他眼中的水墨個性。

　　張興來，他筆下的山水畫不求客體的具實，但追意象的唯美，一切都在理想的格式中構建，看似隨意，實藏天機。觀其畫就如同從水中拎出來一般，他在濕漉漉的宣紙上走線用點，即使是勾、皴之筆，也不回避濕潤。他把色彩當成墨一樣地用，以水破墨、破彩，洇染出機理一般的夢境，再勾寫虛虛實實的物象，最終以亦墨亦彩的情韻，天衣無縫地融合在迷濛虛幽的山水中。這種汲古而維新的昂揚氣格，正是張興來山水畫動人的媚眸與文眼。

　　韓顯紅，他在繼承傳統(tǒng)文化精髓的基礎上，積極探索和革新筆墨藝術語言的圖式，并把筆墨語言發(fā)揮極致，既表現(xiàn)出中國傳統(tǒng)筆墨的精神氣質，又呈現(xiàn)出時代風貌和強烈的藝術審美情趣，具有獨特的藝術風格。他的作品，并不是單純的線條和墨塊的組合，而是一種情感的產(chǎn)物，是當代審美意趣的線、色、墨、水的有機融合，是具有探索精神的新圖式。觀其作，不但可以感受他獨特的藝術品質和其中蘊藏的人生哲理，還可以找到當代人生中求靜的理想和愿望。這些情感的表達，正是中國畫藝術魅力的獨到之處。

　　翟優(yōu)，他的寫意花鳥取法高古、大氣秀潤，筆精墨妙，生動傳神，自成風格。雖寥寥數(shù)筆，觀之卻生動成趣，似有一股生命的氣息撲面而來。在欣賞翟優(yōu)寫意花鳥畫時，也就很自然地聯(lián)想到了他對徐渭、八大、吳昌碩、齊白石等歷代花鳥畫大師的學習與傳承。他將自己的思想、學識、修養(yǎng)、和審美通通融入到筆墨之中，“出新意于法度之中，寄妙理于豪放之外”，他的作品在喧囂的塵世上如涓涓清泉在靜默中流淌，充滿了生機與祥和。

　　“思”必不“竭”。作品是藝術家的表象更是其意志的體現(xiàn)，藝術語言的當代性是每個擁有危機意識的藝術家必須面對的話題，如何使得繪畫源遠流長，這也是當下藝術家需要不斷探尋求索的，擁有不竭的藝術靈感，需要動態(tài)的思考，與活躍的思維，藝術家必然也需要用澄明的心靈去接納鮮活的知識，從中汲取養(yǎng)分。廣泛包容方能才思不斷，同樣需要當代藝術家的高度文化自覺性，由此揭示當代性背后的意義與藝術家應當擔負的命題。

　　唯有源源不斷的歷史長河才能滋潤文化的土壤，只有深厚的文化底蘊才能彰顯出作品的內在本真，離開了文化，繪畫就失去了藝術的靈魂與價值。特殊的江蘇文化使得江蘇一帶的繪畫呈現(xiàn)蔚然可觀的的繪畫歷史傳統(tǒng)：得天獨厚的地理環(huán)境，孕育了藝術家們創(chuàng)作的靈感；“江左之人文，故尚人物，其智可與也……”足以看出江南之處崇尚文化的理念；長期以來的歷史文化的融合，不斷吸收外來人才與觀念的先進理念，使得江蘇地區(qū)擁有著開闊的文化胸襟與自由精神的文化地域。諸多的因素為江蘇地域的繪畫帶來了豐厚的契機，特殊的地域性文化為繪畫不斷的注入清泉，使得江蘇的繪畫事業(yè)進入更為遼闊的發(fā)展疆域。

（作者系畫家、藝術批評家）

　　聶危谷，1957年生于揚州。1981畢業(yè)于南京師范大學美術學院獲學士學位。

　　現(xiàn)為中國美術家協(xié)會會員，中國畫學會理事，江蘇省中國畫學會副會長，江蘇省美術家協(xié)會常務理事，江蘇省美協(xié)理論委員會副主任，江蘇省文化藝術研究院特聘研究員，江蘇省國畫院特聘研究員，南京市美術家協(xié)會副主席。

　　張廣才，1958年生于江蘇豐縣，1982年畢業(yè)于南京師范大學美術系，獲學士學位。

　　現(xiàn)為江蘇第二師范學院美術學院教授、原院長，全國中國畫學會理事，江蘇省中國畫學會副會長，中國美術家協(xié)會會員，江蘇省美術家協(xié)會常務理事，江蘇省美術家協(xié)會省直分會會長，江蘇省徐悲鴻研究會副會長、江蘇省中華文化促進會理事、江蘇省當代藝術創(chuàng)作研究會常務理事。

　　畢寶祥，1960年生于南京，現(xiàn)為中國美術家協(xié)會會員、南京師范大學美術學院教授、江蘇省徐悲鴻研究會會長、江蘇省中國畫學會副會長、江蘇省當代藝術創(chuàng)作研究會副會長、江蘇省文德山水畫研究會副會長、江蘇省當代書畫院副院長、江蘇省美術家協(xié)會常務理事、南京大學美術研究院兼職教授。

　　張興來，1961年7月生于江蘇興化。1987年畢業(yè)于南京藝術學院中國畫專業(yè)本科?，F(xiàn)為中國美術家協(xié)會會員、國家一級美術師、江蘇省美術館副館長、江蘇省美術家協(xié)會常務理事兼山水畫藝委會副主任、江蘇省中國畫學會副會長、江蘇文德山水畫會會長、江蘇省國畫院、南京書畫院特聘畫家。

　　韓顯紅，現(xiàn)為南京圖書館黨委書記，江蘇省中國畫學會副會長、秘書長，中國書法家協(xié)會會員，江蘇省書法家協(xié)會常務理事，江蘇省直書法家協(xié)會副主席，江蘇省中華文化促進會理事、書法創(chuàng)作委員會副主任，南京總統(tǒng)府書畫院顧問，江蘇省藝術品鑒定評估中心書畫鑒定專家。

　　翟優(yōu)，1974年12月出生，中國畫學會理事，江蘇省中國畫學會副會長兼秘書長，中國人民對外友好協(xié)會國際藝術交流院理事會成員，政協(xié)江蘇省第十一屆委員、學習委員會委員，江蘇國際文化交流中心理事，南京市對外文化交流使者，南京市對外文化交流中心理事，南京市十四屆、十五屆人大代表，政協(xié)南京市第十四屆委員，政協(xié)南京市鼓樓區(qū)第二屆常委，南京市鼓樓區(qū)慈善協(xié)會副會長等。