江蘇省中國畫學(xué)會學(xué)委會委員賀成：由中國畫演伸的意境油畫

時間：2021/12/26 9:13:00 文章來源：江蘇省中國畫學(xué)會　

由中國畫演伸的意境油畫

　　大千世界五彩繽紛，隨著時代的前進，中國畫也走向多元和邊緣。其實自然界是在有光的情況下有形、有色。強烈光線下的風(fēng)景往往不利于中國畫的表現(xiàn)，這時候油畫的色彩彌補了這個缺陷。版畫家、油畫家、工藝畫家往往最后向中國畫靠攏，豐富了中國畫的表現(xiàn)領(lǐng)域。而倒過來中國畫家老了再畫油畫的卻不多見，我就是這個少見者。

　　中國的油畫100多年來經(jīng)歷了向歐洲學(xué)習(xí)，向蘇俄學(xué)習(xí)，向西方學(xué)習(xí)最后回歸到本土。油畫民族風(fēng)的提出，不自覺的體現(xiàn)了東方的意蘊。因為我年輕時受蘇式的“齊斯恰克夫”畫派的色彩教育。崇拜“巡回畫派”中的列賓、蘇里克夫等，他們大型主題繪畫對我的中國畫主題創(chuàng)作影響極大。他們?yōu)楦桧炆蛉嗣褡宓目嚯y和堅強，彰顯了偉大戰(zhàn)斗民族精神，強調(diào)了藝術(shù)的社會意義。即使歐洲畫派譏笑他們的油畫抄襲歐洲，色彩很“土”。這點是我到了歐洲和美國許多大博物館觀摩了大師級的作品之后而默認的。西方的油畫從古典主義后，藝術(shù)家們解放了，自由了，不受宗教的束縛，產(chǎn)生了印象主義，到后期印象派……他們更加強烈的抒發(fā)個性，不正視眼前看到的東西，忽略了光線，隨意用顏色夸張，變形，借助自然，抽象的構(gòu)成，形成了他們熱情，跳動，強烈的風(fēng)格。他們往往運用粗獷的線條引起律動，運用對比的色塊主觀的跳躍。比如塞尚、梵高、高更的作品可稱為寫意的油畫。這種主觀的，不受自然界束縛的，追求自我。這點和中國畫的追求個性，意境，人文的寫意精神，倒有異曲同工之妙。我經(jīng)常認為西方印象派是向東方藝術(shù)學(xué)習(xí)而形成的，這點對我的觸動很大。我對色彩的傳承和改革是從蘇派到歐派再到印象派跳躍過程中而變化來的。近十年試探畫了一部分風(fēng)景油畫，我戲稱為水墨油畫，賦予它深邃的意境和中國風(fēng)。回想謝赫的“六法”名論之外，我又添加了對比夸張，相反相成這兩點。所以我在后期的干筆油畫里加入了中國畫的高遠，深遠，平遠構(gòu)圖。用符合色調(diào)的粗線勾出旋律的節(jié)奏。有意把色彩、明暗、應(yīng)用冷暖加以對比，追求一種生命的動蕩感。有的我用中國畫的墨汁打底，有的應(yīng)用水墨技法留出水墨流淌的韻味，增加了些許主觀的意象。這就是我的水墨風(fēng)景的初步嘗試。故而命名為意境油畫。

　　繽紛色彩賴積累，丹青跳躍靠傳鐙。

賀  成 
二零二一年 十二月

部分作品賞析

《三生三世千年胡楊》 40cm×50cm 2019年

《黑松林》30cm×25cm 2013年

《硯洲島渡口》 50cm×40cm

《雨后花房》 30cm×25cm 2013年

《一橋飛架》 24cm×40cm 2021年

《雪湖》 59cm×79cm

《鮮花海岸》 20cm×25cm 2013年

《高原格?；ā?40cm×50cm 2019年

《紅松峽谷》 40cm×24cm 2013年

《山巔初陽》 40cm×30cm 2000年

《深山野墅》59cm×49cm 2000年

《雪山美地》40cm×24cm 2013年

賀  成

　　字古揚,號山父,齋號“后飛廬”,工作室號“無涯山房”。中國畫學(xué)會創(chuàng)會理事,國家一級美術(shù)師,中國美術(shù)家協(xié)會會員,中華詩詞學(xué)會會員,江蘇省藝術(shù)研究院研究員,江蘇省中國畫學(xué)會學(xué)術(shù)委員會委員，江蘇省國畫院人物畫創(chuàng)研所原所長,江蘇省藝術(shù)專業(yè)高級職稱評審委員,江蘇省美術(shù)家協(xié)會、人物畫藝術(shù)研究會名譽會長、江蘇省華僑書畫院常務(wù)副院長、南京市勞模。2002年被全國政協(xié)選為“江蘇十大優(yōu)秀畫家”,被中華文化促進會評為“中華文化杰出人物”。

　　先后在南京、北京、香港、澳門、臺灣及澳大利亞、美國、日本、韓國舉辦個展、聯(lián)展。2005年在北京中國美術(shù)館舉辦《賀成畫展》。

　　中國美術(shù)館、中國畫研究院、日本名古屋博物館、中南海、人民大會堂、毛主席紀念堂等機構(gòu)均收藏其作品。