展覽預(yù)告
繁花似錦—樊蕾中國(guó)畫(huà)作品展
主辦單位
江蘇省中國(guó)畫(huà)學(xué)會(huì)
淮安市文化廣電和旅游局
淮安市文學(xué)藝術(shù)界聯(lián)合會(huì)
承辦單位
淮安市美術(shù)館
展覽時(shí)間
2021年12月28日至2022年1月5日
展覽地點(diǎn)
淮安市美術(shù)館
（淮安市生態(tài)新城區(qū)翔宇南道15號(hào)）
《論樊蕾工筆花鳥(niǎo)畫(huà)之“調(diào)性”》
“調(diào)性”在傳統(tǒng)音樂(lè)理論中，是指曲調(diào)的性質(zhì)、特點(diǎn)，如今在我們?nèi)粘Ｉ钪幸财毡槭褂?，即一種不同于其他，更具個(gè)性和格調(diào)的代稱(chēng)。把“調(diào)性”放到傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)審美的要求中來(lái)，就變成了一種極為內(nèi)斂的視覺(jué)效果。這不同于謝赫六法中“氣韻”之說(shuō)，這里的“調(diào)性”更是后人審美素養(yǎng)的延伸，是在繪畫(huà)審美所要求的氣韻、意境、構(gòu)圖、賦彩等之上的綜合提升。諸法皆有，卻不唯獨(dú)其一。
樊蕾就是一位極具“調(diào)性”的工筆畫(huà)家，在她的作品中，我們仿佛能觸摸到藝術(shù)家對(duì)生命、對(duì)自然的虔誠(chéng)崇拜。樊蕾吸收了宋元工筆花鳥(niǎo)畫(huà)的“精髓”——精細(xì)不茍的審物精神和借物抒情的詩(shī)意表現(xiàn)，又不滿(mǎn)足于事物的外在模擬，她努力追求對(duì)自然現(xiàn)實(shí)以“意象”來(lái)融變，緊緊把握“象外”的情思、韻致。《宣和畫(huà)譜》作了這樣的論述：“故花之于牡丹芍藥，禽之于鸞鳳孔雀，必使之富貴；而松竹梅菊，鷗鷺雁鶩，必見(jiàn)之幽閑。至于鶴之軒昂，鷹隼之擊搏，楊柳梧桐之扶疏風(fēng)流，喬松古柏之歲寒磊落……有以興起人之意者”。作為自然景物的花鳥(niǎo)本身，本無(wú)所謂“調(diào)性”的，其實(shí)是畫(huà)家借花鳥(niǎo)而寓意抒情，雖然花鳥(niǎo)畫(huà)不是直接畫(huà)人，但它的意境還是表現(xiàn)人，流露的是人的本質(zhì)力量和美感情操。樊蕾在創(chuàng)作中不勉強(qiáng)把現(xiàn)代人的感受塞進(jìn)古人的筆墨形式，也不過(guò)分去強(qiáng)調(diào)用傳統(tǒng)的形式來(lái)表現(xiàn)當(dāng)代人的感受。她盡量摒棄重復(fù)的形式語(yǔ)言，有創(chuàng)造性地用新的富有個(gè)性的藝術(shù)語(yǔ)言去表達(dá)自己的“調(diào)性”，把其意念寓于形象之中，使客觀對(duì)象的自然美升華為藝術(shù)美。使其工筆花鳥(niǎo)畫(huà)勃發(fā)生機(jī)，展拓了人們的審美觀念。
“調(diào)性”其實(shí)是一種更難把握的審美行為，它具有主觀性，是創(chuàng)作者精神世界的凝結(jié)，故而創(chuàng)作的作品能夠獨(dú)立展示其自身的生命氣象與精神追求，而不完全依賴(lài)于作者的技巧營(yíng)造。若非如此，其作品依舊是束縛在前人框定的韁繩之下，可能在審美的要求上做的近乎于古，但思想與精神其實(shí)并非作者本身而是借用于人。而“調(diào)性”在作品中的形成，便是作者所表現(xiàn)出來(lái)的獨(dú)立藝術(shù)品格與修養(yǎng)，是真正的藝術(shù)追求與藝術(shù)精神，他是完全獨(dú)屬于個(gè)人的一種面貌。正如我們能一眼判斷作品“調(diào)性”之高低，但卻很難細(xì)說(shuō)所見(jiàn)之高低。近代大師潘天壽先生說(shuō)過(guò)“格調(diào)是比較抽象的東西，很難講清楚，要靠多看、多比較、慢慢體會(huì)。”這里的格調(diào)也就是所謂的“調(diào)性”，這是一個(gè)人的標(biāo)簽，一個(gè)人的精神所在。回歸到樊蕾的工筆花鳥(niǎo)畫(huà)中，無(wú)論是枝繁葉茂的春夏之活力，還是斑駁蕭瑟的秋冬之效果，都講究一定的藝術(shù)合理性——疏密、動(dòng)靜、層次、空間等，若仔細(xì)看，會(huì)發(fā)現(xiàn)全藏在線條的穿插、濃淡、粗細(xì)等表現(xiàn)中。所有的構(gòu)圖也依托于她在表現(xiàn)畫(huà)面時(shí)心中早以線條搭建起來(lái)的伏筆中。她成功地刻畫(huà)各種自然中禽鳥(niǎo)之神態(tài)、體態(tài)，離不開(kāi)她自信的線條筆法。根據(jù)不同季節(jié)、不同環(huán)境、不同語(yǔ)境，甚至再而細(xì)分到禽鳥(niǎo)的不同情感中，其對(duì)禽鳥(niǎo)造型的勾勒手法是不同的。比如《晨曦》描繪的就是十月金秋的清晨，畫(huà)中的禽鳥(niǎo)歡愉雀躍，收獲季的富足也是對(duì)自然的一種回饋。樊蕾便通過(guò)遒勁的線條勾勒出禽鳥(niǎo)臨空騰起的姿態(tài)，繼而用短而促、細(xì)而飄逸的線條營(yíng)造出禽鳥(niǎo)在空中被撲騰的羽毛，植物貫穿剛勁的線條，整體的設(shè)色以留白施以淡彩呈現(xiàn)出一整個(gè)蒼茫的背景，從而襯托出禽鳥(niǎo)歡愉的狀態(tài)。整體的畫(huà)面自然便顯現(xiàn)出令讀者如臨其境之感。這里除了樊蕾豐富的寫(xiě)生經(jīng)歷之外，更離不開(kāi)她在線條表現(xiàn)方面的突出能力，所以她擅長(zhǎng)營(yíng)造這些畫(huà)面的氣氛，能將讀者在短時(shí)間內(nèi)帶入畫(huà)面之中，這種特別的方式以及呈現(xiàn)出內(nèi)心實(shí)感的表達(dá)便是“調(diào)性”。
繪畫(huà)藝術(shù)雖然直接表現(xiàn)的是視覺(jué)藝術(shù)，但背后投射著相關(guān)的規(guī)律，無(wú)論從構(gòu)圖還是造型問(wèn)題上看，美感的營(yíng)造與建立，如果脫離了根本的內(nèi)在科學(xué)，任何一種視覺(jué)存在都是不可能的。樊蕾不羈的思想軌跡滴墨于宣紙之上，加上其獨(dú)到的藝術(shù)感悟，扎實(shí)的筆墨功夫，使其作品散發(fā)出鮮明飽滿(mǎn)的時(shí)代特征，深邃的想象交織如詩(shī)的境界，給人以和風(fēng)唱誦的美好、夏云變幻的新奇。從其作品既見(jiàn)宋元衣冠，又富現(xiàn)代意味，令人一見(jiàn)傾心、欲辯忘言。更為難得的是其做人作畫(huà)的態(tài)度，不追名，不逐利，不浮躁，不自矜，唯藝是務(wù)，唯美是求。
劉澤群
江蘇省中國(guó)畫(huà)學(xué)會(huì)理事
江蘇第二師范學(xué)院美術(shù)學(xué)院教師
部分作品賞析
《日出東方》 136cm×68cm 2021年
《山茶花》68cm×45cm 2021年
《佳味》68cm×45cm 2021年
《喜上眉梢》68cm×45cm 2021年
《雪霽寒霄》70cm×40cm 2021年
《乾坤清氣》 68cm×45cm 2021年
《國(guó)韻天香》 68cm×48cm 2021年
《一蒂千花白玉團(tuán)》68cm×68cm 2020年
《玉蕊斜欹白鷺巾》136cm×68cm 2020年
樊蕾，工筆畫(huà)家，現(xiàn)為中央文史館書(shū)畫(huà)院研究員、中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員、江蘇省中國(guó)畫(huà)學(xué)會(huì)常務(wù)理事、江蘇省中國(guó)畫(huà)學(xué)會(huì)美國(guó)創(chuàng)作研究中心負(fù)責(zé)人、南京開(kāi)明書(shū)畫(huà)院副院長(zhǎng)。她的作品多次參加中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)、中國(guó)畫(huà)學(xué)會(huì)主辦的全國(guó)性展覽并獲獎(jiǎng)。還多次在美國(guó)紐約，法國(guó)巴黎、法國(guó)波爾多，俄羅斯圣彼得堡，日本大阪等地參加國(guó)際性藝術(shù)展覽。2017年1月28日（丁酉正月初一）紐約時(shí)代廣場(chǎng)納斯達(dá)克交易所大屏推出“中國(guó)年。中國(guó)畫(huà)-中國(guó)畫(huà)家拜大年之樊蕾”賀歲專(zhuān)題片，2017年7月榮獲“法國(guó)波爾多左岸名莊騎士勛章”，2018年4月應(yīng)邀在紐約聯(lián)合國(guó)總部舉辦畫(huà)展。2019年5月應(yīng)邀在美國(guó)佩斯大學(xué)講學(xué)。2021年10月作品《同心》榮獲“百年華彩——2021·中國(guó)百家金陵畫(huà)展 （中國(guó)畫(huà)）”典藏作品。著有《工筆牡丹技法快速入門(mén)》、《金陵瞭望-樊蕾工筆花鳥(niǎo)畫(huà)集》。作品被中共中央直屬機(jī)關(guān)北戴河服務(wù)局、京西賓館、江蘇省美術(shù)館、蘇州美術(shù)館、黑龍江禹舜美術(shù)館、揚(yáng)州市美術(shù)館、中國(guó)宣紙博物館等多家機(jī)構(gòu)收藏。
