2005年9月9日，由上海美術(shù)館主辦的《吳冠中藝術(shù)回顧展》將于上海美術(shù)館一樓大廳隆重揭幕。本次展覽為期一個月，共展出我國著名畫家吳冠中先生上世紀(jì)50年代后期至2005年的重要作品96幅，創(chuàng)作年代跨越近半個世紀(jì)，涉及油畫、水墨、素描寫生三種繪畫形式。
這是吳冠中先生在上海的首次大型個展，其中的許多作品均系吳冠中先生不同創(chuàng)作時期的代表作，為畫家本人所珍藏，象《北國春曉》、《雙燕》、《黃河》、《長江(1974)》等早已見諸各種報章雜志、圖錄畫冊、為公眾所熟知的重量級作品此次均在展出之列。因此，無論是從展出作品數(shù)量的豐富性、藝術(shù)面貌與風(fēng)格的多樣性，還是從作品的代表性來看，本次展覽都有著舉足輕重、非同一般的價值和意義。它不僅全面梳理和呈現(xiàn)了吳冠中先生繪畫藝術(shù)發(fā)展的清晰脈絡(luò)，凸現(xiàn)了他不同時期的繪畫成就，而且也鮮明地折射出50年代以來中國社會不同時間段里時代性因子對于畫家創(chuàng)作的微妙影響。而吳冠中先生在中西方藝術(shù)融合、油畫民族化和中國畫現(xiàn)代化方面所做出的努力和探索，事實上也可以被看作是二十世紀(jì)中國繪畫發(fā)展史的一個縮影。(江梅撰文)
江南居 45×48cm 墨彩
一河兩岸皆人家，家家白墻黑瓦，這是江南。白墻、黑瓦、門窗、河，都是集合體，大大小小的各式幾何形構(gòu)成豐富多樣的畫面，孕育著無窮美感。
磚木結(jié)構(gòu)的住宅經(jīng)不起歲月的消磨，新材料、新形態(tài)的建筑必然替代我們舊情脈脈的故居。除了作為文物保護的少數(shù)典型老街故宅外，我熟悉的江南人家的音容笑貌即將無可奈何花落去了。送別故人，故人的印象在心目中濃縮成一種抽象符號；幾個塊面，幾種色彩，依傍一條灰色的河流，這就是我的新作《江南居》，亦即故人的肖像、遺像。
都市之網(wǎng) 2000年作 48×40cm 水墨設(shè)色紙本
人們先筑巢而居，而今高樓華宅，都市林立。但輝煌的物質(zhì)條件掩蓋不了生活之艱辛，競爭之無情，猶如魚蝦，人們都落入了都市之網(wǎng)，謀生之網(wǎng)。
舟行太湖，前后左右漁網(wǎng)連綿；遠遠近近水面上飄著三角形的小小黑旗，像無數(shù)失途的烏鴉，非烏鴉也，都是指明水下有網(wǎng)的標(biāo)志。煞他風(fēng)景，太湖之行已失美感。水闊不任魚游，處處觸網(wǎng)，魚蝦生存維艱。
都市之戀 85×100cm 油彩
現(xiàn)實世界中萬象的形與色是一個整體，不可剝離。古代杰出的繪畫作品既嚴(yán)謹(jǐn)于形，又力求色之穩(wěn)妥，四平八穩(wěn)，面面俱到。近代人生活多樣，感情奔放，審美的要求隨之大大展拓，于是對形，色，構(gòu)成、韻律……蘿卜青菜，各有偏好。畫道萬千，如各人心目之異，且情緒又隨時起伏?！肚迕魃虾訄D》的圖式都市，已成其時代的絕唱，今日新城。五彩繽紛，城之戀多半體現(xiàn)在線之戀及色塊之戀中，這幅《都市之戀》拜倒于色塊之石榴裙下。
高空譜曲 61×50cm 水墨
燕子來自我的故鄉(xiāng)江南。我與燕子是鄉(xiāng)親，她們經(jīng)常出現(xiàn)在我的畫面中：雙燕、群燕、燕群……是畫中線、面間的聯(lián)絡(luò)員，是占領(lǐng)空間的哨兵。當(dāng)燕子不飛的時候，停息在高空電線上，靜如處子。構(gòu)成了空中五線譜只曲調(diào)，此時無聲勝有聲。
墨之花 45×48cm 墨彩
石濤說他用拖泥帶水皴、邋遢透明點，稱自己的作品是萬點惡墨圖，顯然他明悟繪畫的效果依憑于全局的筆墨構(gòu)成，孤立的、局部的筆墨無所謂價值，如果說有價值，其價值在于體現(xiàn)了整體效果的需求，因之每幅畫有每幅畫的獨特筆墨運用，故日：筆墨當(dāng)隨時代。
我們在傳統(tǒng)中得益的，是啟發(fā)：我們在傳統(tǒng)中受害的，是模仿。
醬園 85×100cm 油彩
童年在鎮(zhèn)上念小學(xué)，班上一位顯得女生優(yōu)越而傲氣，據(jù)說她家里有錢，原來她家在鎮(zhèn)上開著大醬園。醬園生意興隆。財源茂盛，大門外墻上寫著“醬園”兩個特大墨黑的繁體字，大約由于是人民的必需食品，那時南方各鄉(xiāng)鎮(zhèn)、縣城都有醬園，大門外白墻上一律書寫著大大的長方形的“醬園”二字，這有點像所以當(dāng)鋪的統(tǒng)一格式，觸目便是一個特大的黑色方正的蘩體“當(dāng)”字。單憑這紀(jì)念碑式的黑體字，“當(dāng)”鋪和“醬園”一直深印在我的視覺記憶中。
不知從什么時候起，當(dāng)鋪和醬園日益衰敗，幾乎消失了。近幾年到南方小鎮(zhèn)參觀，偶見昔日醬園的老模式，頗有新鮮感，那白墻上巨大端莊的黑體漢字極具視覺沖擊力，那縱橫的粗筆漢字構(gòu)架無異一幅造型繪畫。這繪畫銘記了一個時代，亦可說是醬園時代吧，那時代醬園威風(fēng)，今門前冷落，我于作品中引來當(dāng)年小戶人家乘坐的小舟，停泊于冷落的河濱，聊儀寄托或追思醬園的霸業(yè)盛年。
碧玉不雕 39×39cm 油彩
云南騰沖，鄰進緬甸，有許多商店，專賣緬甸玉制作的碧玉翡翠首飾，店店毗鄰成街，街街交錯成市――玉器市場。市場甚熱鬧，我也被卷入。我看到那些精雕細琢的珍貴飾品，或佛像，或瑞獸，無論體形大小，大都很丑，刻意求形，卻與造型藝術(shù)無緣，是對造型藝術(shù)的嘲弄，當(dāng)遭造型藝術(shù)的唾棄。后遇到專賣玉石原材料的市場，成批未加工的玉石，有的玉石還鑲嵌在粗石中，待剝?nèi) Ｄ切┯袷馁|(zhì)感和色感甚美，未定形的質(zhì)感美和色感美令人驚喜，嘆造化之神工，愿碧玉不雕。
