亞洲拍賣史上首幅梵高油畫《靜物：花瓶與菖蘭》

　　媲美梵高博物館藏的藝術家花卉杰作

　　誕生于「巴黎時期」—為時短暫而影響巨大的關鍵歳月

　　突破性粹取東方精神而創(chuàng)作的自畫像式作品

　　10月9日于香港蘇富比現代藝術晚拍隆重登場

文森·梵高《靜物：花瓶與菖蘭》
油畫畫布，1886年作，51.2 x 38.8 公分
估價：70,000,000 — 100,000,000 港幣

　　蘇富比榮幸呈獻首幅登上亞洲拍場之梵高油畫《靜物：花瓶與菖蘭》，于10月9日香港現代藝術晚拍隆重登場?！鹅o物：花瓶與菖蘭》呈現藝術家至愛的明艷菖蘭，其誕生于1886年之夏，屬于梵高「巴黎時期」（1886 年 3 月至 1888 年 2 月）之作品，標志著藝術家在創(chuàng)作上出現重大轉變的關鍵兩年。此時，初涉法國藝壇的梵高對亞洲美學甚為熱忱，尤其欣賞當時在歐洲掀起熱潮的和風主義（Japonisme），《靜物：花瓶與菖蘭》從構圖、色彩以至精神氣質，均體現出東方藝術侘寂、幽玄之美；從此時期開始，花卉成為梵高的重要創(chuàng)作主題，并啟導了日后無人不知的太陽花系列。本作誕生同年，梵高還創(chuàng)作了與本作主題、構圖相似的《花瓶中的菖蘭與中國紫苑》，以及與本作色調、筆法相同的《叼煙斗的自畫像》，兩者現俱由梵高博物館典藏，更證本作博物館級珍藏價值。

《靜物：花瓶與菖蘭》連框照

　　《靜物：花瓶與菖蘭》是梵高于 1886 年在巴黎的第一個夏天誕生；此時，藝術家在巴黎專注于靜物花卉主題，本作在鮮明的色彩及強烈的筆觸下，反映了他此時所感受到的熱情及重生。當時藝術家從比利時安特衛(wèi)普（Antwerp）搬到巴黎與其弟西奧（Theo）同住，并在這個世界藝術中心尋找到前所未見的生命力，一洗早年陰暗滯重的風格。與此同時，梵高亦與后來成為現代藝術巨匠的藝術家結交為朋友，找到了新的歸屬感，他筆下的顏色亦隨著繽紛多彩的生活見聞而鮮活明亮起來。《靜物：花瓶與菖蘭》中一束束枝繁葉茂的艷紅菖蘭中不但散發(fā)著法國首都的浪漫風格，亦同時代表性格本來沉郁內向的梵高在巴黎所得到的種種鼓舞。

畫作局部，藝術家簽名

　　除了被蓬勃的法國藝壇所撼動，梵高對當時風靡歐洲的和風主義亦甚著迷，其中東方的無常哲學與侘寂美學（wabi-sabi），慰藉了長久以來備受情緒困擾的藝術家，并反映在他此時的靜物作品之上。生意盎然的《靜物：花瓶與菖蘭》捕捉了藝術家的個人蛻變，描繪出他新發(fā)現的樂觀及正面的的情緒狀態(tài)，為他日后最標志性的太陽花系列奠定了基礎。梵高的靜物作品嚴肅而有力，造就了現代藝術史上其中最廣為人知的影像。

　　蘇富比亞洲區(qū)

　　現代藝術部主管郭東杰

“過去十年間，僅得另外兩幅梵高花卉靜物曾經現身全球拍場，并都來自藝術家生命的最后一年（1890年）。是次上拍的《靜物：花瓶與菖蘭》是二十多年來唯一出現在拍場上的梵高「巴黎時期」花卉靜物，極為珍罕。蘇富比誠邀藏家一同見證梵高銳變?yōu)楝F代藝術史上傳奇大師的關鍵佳作。”

　　拍賣詳情

　　香港現代藝術晚拍
　　10月9日（周六）

　　預展
　　2021年10月7 – 9 日

　　香港會議展覽中心

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