克什米爾繪畫風(fēng)格，指公元最初的300年當(dāng)中貴霜王朝（中西亞古國）時期興起的、犍陀羅風(fēng)格的藝術(shù)與波斯藝術(shù)傳統(tǒng)相結(jié)合、在阿富汗的巴米揚地區(qū)最終形成的一種佛教藝術(shù)樣式。犍陀羅即是今天的阿富汗和巴基斯坦的克什米爾。

　　在亞洲大陸的腹地，青藏高原的深處，蘊藏著數(shù)量驚人的藝術(shù)瑰寶。擁有千余年歷史的托林寺，正如一顆明珠，深藏在喜馬拉雅深處，西藏阿里地區(qū)的象泉河谷。林立的殿宇、高聳的佛塔，令人驚艷的壁畫和雕塑，都是古格王朝留下的文化遺產(chǎn)，記載了獨特的阿里文化，是打開阿里珍貴文化寶藏的金鑰匙。

　　托林寺壁畫，色彩鮮艷、妙相莊嚴、靈動飛揚，嫵媚動人的菩薩，絕艷驚人的度母，以及國王王后禮佛圖，與佛傳故事圖等，都讓人怦然心動，流連忘返……托林寺簡陋的外表下，有著整個藏地絕無僅有的，曠世瑰寶——壁畫！

　　托林寺的壁畫藝術(shù)主要保存在現(xiàn)今的杜康大殿和白殿之中，薩迦殿、色康殿、瑪尼殿、乃舉殿以及佛塔中也保留了一些殘存的精美壁畫。

　　公元10~12世紀，西藏佛教進入后弘期，吐蕃王朝的末代贊普郎達瑪?shù)臏绶疬\動直接導(dǎo)致了吐蕃王朝的分裂衰亡，其后世分兩大派分據(jù)阿里地區(qū)和山南，眾多高僧逃亡，保存了佛教的“火種”。本期微信推送的內(nèi)容，主要介紹阿里地區(qū)，即古格王朝、拉達克（原為阿里地區(qū)現(xiàn)為印度范圍）洞窟和寺院所保留下來的克什米爾風(fēng)格的壁畫。

　　殿內(nèi)的主要壁畫有佛、菩薩、佛母、度母、金剛、高僧大德等主像，周邊繪有各種小像，作為畫面的陪襯。其中，比較珍貴的壁畫是古格國王沃德與阿底峽大師，著名高僧益西沃、大翻譯家仁欽桑布、拉尊江久維等在一起的歷史畫面，極富于史料價值。

　　例如，古格國王與王妃結(jié)手印，盤腿而坐，表情恭敬，面向?qū)γ姹P腿而坐持說法印的阿底峽、仁欽桑布等大德。國王頭戴紅色高冠，身披黃袍，王妃穿長袍，著披肩，頭戴高蹺角帽，神態(tài)怡然，身后是雙手合十身穿紅色黃色長袍的王室女性。阿底峽尊者身穿紅色袈裟，表情安詳。

　　從畫面的布局來看，畫師們重點突出了古格國王、王妃、阿底峽尊者仁欽桑布等人的身像，其人物比例略大于其他畫面人物。在他們的下方左右分別繪制有前來朝圣的外邦僧侶、貴族以及出家僧眾。人物形態(tài)各異，表情生動，構(gòu)圖嚴謹，但又講究畫面的靈動和儀式場面的莊嚴。

　　這一風(fēng)格的繪畫表現(xiàn)為：

　　1．對用明暗的渲染表現(xiàn)光線和立體感的濃厚興趣。

　　2．俗人服裝和各類圖案呈現(xiàn)波斯的影響。

　　3．主尊的背光與蓮座連成正圓形。

　　4．人物的眼形如魚、眼尾細長、眼珠圓小，有上卷的指尖肉。女性皆長頸、細腰、豐乳肥臀，強調(diào)妖艷、性感的女性特征。

　　5．畫師的風(fēng)格變化相對自由，有寫實、寫意、極盡紛繁的裝飾等不同表現(xiàn)。

　　6．色彩多喜歡用紅、藍兩色，色調(diào)統(tǒng)一和諧。

　　托林寺，與其說是寺院，不如說是畫廊，一座價值連城的古代壁畫長廊。佛和菩薩優(yōu)雅地坐著，圍繞著他們的是所有三界神祇、六道眾生，威儀的王者和恭順的臣民……盡管歷經(jīng)無數(shù)劫難，幸存的部分依然美得不可思議。

　　西藏西部的繪畫藝術(shù)在10-13世紀當(dāng)中一度繁榮，并顯示出了明確的地域特色，雖也有印度美術(shù)的影響，但更明顯的是受克什米爾繪畫樣式的滲透。青年時代的大譯師仁欽桑波自克什米爾學(xué)習(xí)佛法返回時曾帶回32名克什米爾的雕繪藝術(shù)家和工匠，幫助古格王國裝飾新建成的寺院和石窟寺。由于大譯師和法王益西沃一生的不斷努力，這一時期建造的寺院很多，包括托林寺在內(nèi)。托林寺建于996年，托林寺意為飛翔之寺，是上宏法的發(fā)源地，又有仁欽桑波、阿底俠等大師的貢獻和心血在其間，是西部最重要的寺院。

　　托林寺集會殿后殿殘存的佛陀誕生壁畫。佛教故事說，佛陀化身白象，投入迦毗羅衛(wèi)國王后摩耶夫人之母胎。后來，摩耶夫人手扶無憂樹枝站著，沒有任何痛苦地，佛陀從她的右脅誕生。

　　壁畫風(fēng)格上，15世紀的古格佛教藝術(shù)也不可避免地受到格魯派以及其它宗派的影響。但值得注意的是，與古格早期相比，15世紀的托林寺壁畫已經(jīng)更多地表現(xiàn)出西藏本土文化的熏染。集會殿后殿的幾幅伎樂舞女圖中，描繪的都是藏族舞蹈中的經(jīng)典動作，幾個舞步翩躚的“獻舞天女”的頭部和身體語言將舞蹈造型演示得準確而完美。而在集會殿門廊東壁，著名的16金剛舞女圖，描繪的正是藏族歷史上著名的“諧瑪”（意為“女子的歌舞”），據(jù)藏族學(xué)者桑吉扎西的判斷，它有可能是來自于吐蕃時期的宮廷舞蹈。

　　從這些壁畫的藝術(shù)技巧和美學(xué)風(fēng)格來看，畫師們熟練地掌握了《造像量度經(jīng)》的儀軌和要求，對不同風(fēng)格的人物造像、衣飾、動作、表情、神態(tài)把握得異常準確和生動。尤其需要指出的是，畫師們精湛的繪畫技法不但吸收融合了西印度、克什米爾、西域等域外多元的文化色彩，更為可貴的是他們能將諸多的技法和審美情調(diào)完美和諧地融會貫通并展示在同一畫面上使其繪畫作品表現(xiàn)得大氣磅礴，典雅優(yōu)美。在這里，每一幅壁畫、每一個故事、甚至每一點綴的花卉、動物等都被精心地描繪出她的神圣與莊嚴感來。換句話說，畫家與作品之間，達到了宗教藝術(shù)神圣敘事、神圣表現(xiàn)的最高境界。

　　縱觀這些壁畫，色澤鮮艷，筆畫細膩、生動，讓人嘆為觀止。據(jù)介紹，壁畫原料選用了當(dāng)?shù)厮a(chǎn)的天然礦物顏料，并用大量動物骨膠黏合，盡管受到惡劣天氣的長期侵蝕。仍然可以長久地保存而不褪色。如此，我們方可以站在這些瑰麗的藝術(shù)前面，與千年前的古人對話，真實地看到當(dāng)年的古格王朝繁榮昌盛的圖景。

　　相比于衛(wèi)藏等其他藏區(qū)仍有繼續(xù)發(fā)展的藝術(shù)流派而言，古格樣式的繼續(xù)發(fā)展隨王國的覆滅而似乎劃上了句號。盡管上述這種暫定的分期法顯得有些不足與簡單，尤其是藝術(shù)風(fēng)格和樣式問題的討論尚未有準確的定論，但作為對曾經(jīng)昌盛一時的古格王國及其藝術(shù)史研究的一種思考，權(quán)作引玉之磚。

　　其實一心覺得托林寺的壁畫不光屬于西藏，屬于中國，更應(yīng)該是世界文化的遺產(chǎn)。而今天我們還有幸能看到幸免于戰(zhàn)火的佛教藝術(shù)瑰寶，正應(yīng)該珍惜和感恩。珍惜保護所有遺留下來的藝術(shù)，以便更好的將它發(fā)揚光大。

長按關(guān)注：[佛像雕塑藝術(shù)]

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