竹禽圖 局部（國畫） 北宋 趙佶

　　繪畫材料是繪畫創作的物質基礎，在藝術發展演變過程中，繪畫材料的變革具有重要的作用。王羲之的《蘭亭序》用何種紙書寫？宋徽宗的《竹禽圖》中麻雀的眼睛何以立體似油畫？中國繪畫又稱“丹青”，丹青這兩種顏料是怎么制作出來的？

　　日前，第一部真正意義上具備學科性質的繪畫材料研究著作——《中國繪畫材料史》時隔近40年再版，此書也是上海同濟大學蔣玄佁教授的遺著。蔣玄佁是研究中國書畫材料方面的專家，書中從紙、絹到顏料，作者通過田野實地考察及文獻考證方法，對中國繪畫材料尤其是造紙工藝種類及各種顏料應用梳理考證，解決了前人論述中未解決的問題。書中對紙、絹與繪畫顏料諸色之品種、原料、產地、制法、用途、歷史發展等，勾稽史料，證之見聞，多所闡述，分類有序，是繪畫材料研究的奠基之作。

紙底繪畫的歷史

　　中國古代繪畫的底子，一為織物，一為紙。自古以來，從帝王天子、文人墨客到普通民眾，皆在追求極其精致的紙張。造紙工匠們通過不斷對紙張進行加工和改良，方才發明了適合不同創作情景的紙張。書畫家運筆的輕、重、緩、急，用墨的濃、淡、干、濕、焦，皆可通過紙張來呈現?？梢哉f書畫藝術的發展，很大程度上得益于紙張質量的進步。

　　中國古代書畫采用紙的時期出現在六朝。中國現存的古畫中，絹底為多，紙底較為少見。從這一現象來看，似乎紙張不及絹底容易保存。事實上，有文獻記錄，關于紙的材料較絹更加豐富。

　　在《中國畫學全史》中：“古畫本多用絹，宋以后始兼用紙，明人又繼以綾?！钡谑Y玄佁教授看來，這種說法過于武斷。中國古書畫名跡，是否真跡，仍有可疑，我們要想求其真實，應該以考古學者所搜集的材料為準。他根據考古學者發現的材料，認為自后漢以至魏晉，實際上已經普遍應用紙為書寫的底子。后漢時，在中國南北各重要都會，紙已普遍應用。緊接著，蔣玄佁教授又從原料、材質、形色等方面不同地域、名稱繁多的紙張按時間順序逐一進行注釋，最后得出結論：雖然漢代的造紙即為書寫之用，而在書法中開始用紙為載體的，記錄中以王羲之、王獻之父子為最早。但彼時重要書畫，仍用織物。六朝佛教昌盛時，民間應用紙張開始發達，因此在此期間，應用紙張作書畫是必然的事實，只是紙底作品不及絹底作品華貴，且紙質松脆不易保存，故后人只知道古代書畫用織物。

　　那么，王羲之《蘭亭序》用何種紙書寫？以往文獻認為王羲之在蠶繭紙上書寫了《蘭亭序》。而蔣玄佁從紙張發展的歷史出發對此觀點提出了質疑，他認為晉代是否創造發明出這種繭紙仍有待考證。從蠶繭的形狀來說，質厚重，紋理縱橫，晉代制紙術并未完善，用棉料樹皮制成名貴紙張，形容其外表似繭殼，則有可能性。晉人寫書，多用麻紙，可知晉代出產麻紙之豐富，繭紙應為麻所制。

　　六朝之后，隨著紙張的質量和產量提高，雖然當時的皇室及貴族的書畫仍用織品——絹素較多，但民間及佛教的繪畫普遍采用紙底。隋唐時期，當為制造書畫用紙的全盛時期，直至現代，手工紙的制造仍未脫出此時期的紙質及制造加工技法的范圍。

　　澄心堂紙誕生于南唐時期，素來受到文人學者、書畫家的推崇，獲此紙者如獲至寶。歷代仿制不絕，是書畫專用紙中的上品。相傳為南唐后主李煜所制?！吨袊L畫材料史》則對“澄心堂紙為李煜所制”進行了否定，并梳理此紙的發展歷程：澄心堂紙實于公元942年以前已制造。所謂澄心堂紙實南唐皇室用紙，故以宮殿為名。實際上是如今宣紙的鼻祖。澄心堂紙為皖南、贛東特別加工制造，成為宣紙史上的最高峰。

　　到了宋代，皇室愛好繪畫，并設畫院，因此作風多為工整的技法。而這種工整技法，對于繪畫材料，必須求其平滑精致，方可使畫面光輝。因此，除了對于顏色頗有新的精制品外，底子方面，以絹為底對于工整繪畫較為適合，故宋絹為歷代以來的精品。紙張在此時期呈現停滯狀態。但在宋代，印書風氣頗盛，紙張多以印書為目的。故印書紙張，頗有精品，而書畫用紙，大都仿制前代作品，并無特創之品。又因正書的書家輩出，對于“箋”這方面，則頗有發明。

　　元代是紙底的盛行時期。因特殊的歷史背景，元代有諸多淡泊的高士，創造了疏曠的水墨畫作風這一反宋代艷麗工整的體裁。因為畫家追求高逸風韻與色彩淋灑，因此對紙底的要求，不必如唐人澄心堂紙的平滑、宋人加工的捶煉，即使是前代文人所棄的生紙，尚未加工的半制品，正好為元人發揮墨韻的工具。故元人作品，不但以紙底為多，且大部分為半制品的粗生紙。

　　明代造紙技術漸趨完備，在書畫用紙的選擇上，加工精制的箋紙成為文人墨客的佳選。董其昌的《仿黃子久江山秋霽圖》便是在高麗紙鏡面箋上創作而成。

　　清代則進入了宣紙時期。雖然箋紙發達，工筆畫家林立，但因為南宗畫派風行一時，尤其如八大、石濤等非紙不畫（當時所用的紙張以宣紙最為普遍），無論朝野，學畫者爭相模仿傳頌，加速了宣紙在鄉間的普及。也是在這一時期，皖南的宣紙竟如歐洲造水彩畫的專用紙，不供其他所用，專供書畫家。

顏料與繪畫相輔相成

　　在中國古代繪畫中，顏料的使用對繪畫產生重要影響，繪畫又促進了顏料的生產與發展。早先古人使用的礦物顏料，如長沙發現晚周楚國的漆器繪畫，遼陽發現的古墓壁畫等，色彩大都為紅、黑等單純色。至盛唐時，植物色應用于繪畫。礦物色與植物色的調和使用，使畫面的色彩更為絢爛。及至近代，顏料種類更為復雜，但一部分化學顏料，不及古代天然色彩之能時效持久。本著嚴謹、科學的考證態度，蔣玄佁教授在書中作了關于顏料的一些有趣思考。

　　中國自古尚玄，以黑色為正色，書畫中最常應用的重要色彩也是黑色，黑色顏料也最早產生。西周人造墨出現，標志著墨與其他顏料的分離，進入了獨立發展的軌道。漢代以后制墨方法雖頗有改進，然大致仍屬相同。其原料一般均采用松桐油、麻油等燃燒后的煙煤。膠的原料大致是牛膠、魚膠等。藥料大概為麝香、榴皮等多物。其原料既不同，配合的方法亦各不相同，但最后目的都是為了墨黑能持久?？傊?，歷代所用黑色的原料無非墨石脂、松煙油煙、煤煙三類而已。不同之處則在制作技法的膠與副料的關系。

　　中國書畫上使用漆為顏色，有著久遠的歷史。長沙楚墓發現的漆器，繪畫精美，近似油畫。宋徽宗的《竹禽圖》是一幅創作時期較晚的小景繪畫，描繪了翠竹枝頭一對灰白相間、眼睛炯炯有神的麻雀，尤其是雀睛立體似油畫，靈動如生。蔣玄佁教授認為，這正是宋代應用漆于絹底書畫的明證。漆雖能滲入絹紙底，但也有脫落的可能，且其質地與墨迥然不同。

　　丹青，是指丹砂和青雘兩種可作顏料的礦物。中國古代繪畫常用朱紅、青色，故稱畫為“丹青”，也泛指繪畫藝術。中國繪畫，以赤為正，其中以朱的用途最為廣泛。朱砂系礦物質，不易變色，有大如石片者，畫家皆乳細（放在乳缽內研極細）后用之。

　　中國繪畫顏色之青色，名稱頗多，實際僅為礦物青及植物青二種。礦物青計有石青、空青、曾青、扁青、銅青、螺青、青黛七種，植物青計有花青、木藍、松藍、蓼藍、靛花、山藍六種。礦物青無化學變化的危險，植物青雖年久會沖淡，但亦無化學變化。這也是古畫顏色能持久的奧秘。

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