（1/5）妙心——李曉柱繪畫作品展

（2/5）蘇州寫生之一34×34cm2024紙本水墨

（3/5）蘇州寫生之八34×68cm2024紙本水墨

（4/5）蘇州寫生之九34×68cm2024紙本水墨

（5/5）蘇州寫生之五34×68cm2024紙本水墨

　　展覽名稱：妙心——李曉柱繪畫作品展

　　展覽時間：2024/06/13~2024/06/26

　　展覽地點：[山東]-威海市環翠區即墨路2A號市文化藝術中心四樓-(威海市美術館)

　　主辦單位：威海市文化和旅游局、威海市政協書畫聯誼會

　　參展藝術家：李曉柱

　　 承辦單位：環翠區文化和旅游局、威海市美術館、威海市美術家協會、威海市油畫研究院

　　 展覽地點：威海市美術館2號展廳

悟通畫畫這點事兒

　　 （一）無意義的游戲

　　 無意義是藝術社會性的松綁。

　　 傳統藝術被筆墨程式捆綁，現實主義藝術被生活捆綁，表現主義藝術被情緒捆綁，當代藝術被批判哲學捆綁，后現代藝術被個人主義捆綁。藝術成為獲取物質、獲取名譽、參與社會的手段。藝術世俗化、功利化。使藝術陷入一個個編織的圈套，成為三維世界參與角斗的工具，使本來輕松的藝術不再輕松。

　　 （二）無意義的意義

　　 放下藝術的社會功用而使其直達心靈，將使藝術成為誘發心靈“本自具足”的智慧覺醒，回歸本心，實現每個生命當下的歡喜；輕松面對現實世界的繁雜，讓藝術成為現實通往彼岸的橋梁，實現心靈的松綁，使一切有象不再成為心性的障礙，實現靈魂與肉體的共修；向著心靈的澄明、生命的靜穆與莊嚴生成自性的光輝溫暖世界，使萬物和諧共生，息息相關。由此，無意義的藝術具有了意義。

　　 （三）作品的無定義性

　　 現實世界是每個人的世界，高維世界并不在高處，每個人不同的境界和認知在現實中形成了一個不同維度的全息世界。藝術作品是每個人體驗世界的不同成像，圖像呈現具有萬般屬性；對于觀者圖像隨心而轉，隨境而轉，不同時期不同的人獲得不同的心靈啟示，好的作品本身具有成長性，是啟動智慧系統的引言，是心靈的召喚和歸鄉。

　　 （四）引入體驗狀態

　　 藝術是心靈感應，而非知識感知，更不是判斷是非與獲得審美高下，是一瞬間照亮一個你自己的世界。

　　 藝術家若刻意賦予藝術作品太多的是非與美丑，便將觀者引入你設計的導引模式，使觀者進入知識體系追問：畫的是什么？什么意思？從而失掉視覺藝術不可言說的感知屬性和體驗屬性，無法達到沉浸其中而帶來的心靈聯通與生命自醒。

　　 （五）意象世界

　　 意象世界是真實的世界，是愿望的世界，意象繪畫給予你不知道或你希望知道的，給予你內心本有而不自知的世界?，F實世界是能量聚合的空幻世界，是我們認知的世界；現實世界是我們與之共在的世界，是我們關乎生存并與之糾纏而不能自拔的世界。意象世界超越現實之上而關乎本心，是更加真實而完整的世界。

　　 （六）寫生與直覺

　　 寫生不是獲得更多的圖像經驗，而是與天地人的內在靈魂聯通獲得啟示，所謂“”神遇而跡化”，用眼與用心得到不同的兩種結果，用眼得到的是物質屬性的再現，用心是物我合一的體驗，直覺更能通達萬物的本質并與之關聯，當下一瞬間的感受鮮活且真實，并能聯通心性而獲得獨有的圖像。

　　 （七）作品的當代屬性

　　 當代藝術具有去中心化、去權威化的特征，它參與社會活動并改變人的生活方式和思維方式，有強烈的顛覆性，對當下存在有所反思，具有批判性和建設性，所以，當代藝術所揭示的不是使人對生活無奈與生存的絕望，而是解決心靈的問題進而觸及藝術本體，在高維對現實世界進行的反觀和解讀。是每個人聯通當下期許未來呈現的獨一無二的心靈圖像，從而獲得具有終極意義的生命境界。

　　 （八）個人文化立場的誤區

　　 個人文化立場有其狹隘性，我們以自己的知見建立了對與錯的是非系統，藝術家以知識分子的高傲成為評判是非的裁判，把自己以為通達世界的個人觀察強加給他人，一個人此時此刻的認知如何具有永恒性？不能以有限的認知對現實世界作出評判，更不能以個人的知見誤導它人深陷現生命的折磨與糾纏。

　　 （九）用藝術實現和解

　　 多年以來，我們一直把藝術作為一種工具來完成社會愿望，使藝術獨立于生命之外，藝術的意義在于解決人的生存問題，更關乎心靈安放。

　　 當下的藝術，大多來自于現實思維與現實表達，對于我們生存的世界做著反思、批判、顛覆，內心世界的沖突日益加深，我們同時也承受著來自與現實對撞產生的反作用力，藝術承載了更多的痛苦而扭曲人心。

　　 現實問題很難在現實世界找到答案，接受來自于高維的指引才能聯通高維靈感使藝術歸攏人心、自性覺悟，實現人與人的和解，人與自然的和解，自己與自己的和解。藝術不能成為沖突的制造者，而應該成為調停者，讓藝術應該變成一種人生的修行，成為顯象心靈澄明的鏡子，成為實現生命超越的階梯。

（文/李曉柱）

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